Miembro del escuadrón Demonio de la Luna de Guren, Mito Juujou es Coronel del Ejército Demonio Imperial Japonés. Cuando se enfrenta en un duelo amistoso contra Shinoa y Mitsuba, es capaz de mantenerse en juego durante el combate cuerpo a cuerpo, que es su especialidad. Mito es algo tsundere y se toma su trabajo muy en serio, como podemos ver cuando demuestra sus impresionantes habilidades de pelea. Encima de todo, es una dama educada. Pero nada de eso disminuye su figura esbelta y su larga cabellera roja. ¡Esta chica hace que un traje de pantalón y una cola de caballo se vean súper bien!

Shinoa Hiiragi es la chica principal de Owari no Seraph. Ella es Sargento del Ejército Demonio Imperial Japonés y es líder de su propio escuadrón de Demonio de la Luna. Guren confía en sus habilidades y en su juicio y hasta la pone a cargo de Yuuichirou después de que este causa problemas. Shinoa tiene una posición alta en las listas de personajes favoritos o atractivos, y es fácil ver por qué. Ella es inteligente, serena y calculadora, sarcástica y maneja su guadaña como como experta. Y aunque físicamente no es nada fuera de lo ordinario, sus ojos dormilones y su personalidad distante la hacen bastante sexi. ¡Y vaya que si se ve bien con uniforme escolar!

En realidad no estamos seguros si Ashuramaru es niño o niña, aunque se refiere a sí mismo(a) como ore que usualmente es de hombres, (aunque también hay chicas que usan ese término). Sin embargo, este demonio es muy femenino en su forma de actuar y de vestir, así que (por ahora) Ashuramaru estará entre las chicas. Ashuramaru es el(la) demonio(a) dentro de la espada de Serie de Demonios Negros de Yuuichirou y se convirtió en su arma demonio al entrar en contacto con él. Es un demonio de posesión de alto rango y es mucho más fuerte que otros demonios de su tipo. Ashuramaru usualmente le advierte a Yuu acerca de la maldad de los humanos y que no debe confiar en ellos. Ashuramaru es un(a) demonio(a) coqueto(a) que lleva un vestido sin espalda, con cabello largo morado-azulado, un rostro angelicalmente vampiresco y cuernitos de demonio. Casi siempre tiene una carita inocente, excepto cuando se trata de tentar a Yuuichirou o cuando se enloquece por el deseo de poseer su cuerpo y alma, que es cuando esa carita de ángel se convierte en la de una maniática. Y de alguna manera, ¡Eso nos prende!

Esta rubia voluptuosa es la décimo séptima progenitora vampira noble que sirve a Crowley Eusford quien (alerta de spoiler) ¡Está en la lista más abajo! Horn Skuld es mucho más propia que su compañera Chess Belle a quien constantemente tiene que llamar la atención. Horn tiene una actitud y postura de dama y es tranquila y calmada al pelear, lo cual de por sí la hace bastante atractiva. Agrégale a eso sus curvas peligrosas, escote amplio y un vestuario que acentúa todas sus mejores puntos – incluyendo un vistazo a la parte más alta de su muslo - y ¡Podemos ver porque Crowley la mantiene cerca!

Krul Tepes es la tercera progenitora y solía ser la reina vampira de Japón. Cuando Ferid Bathory hiere de muerte a Mikaela, ella es la que le salva la vida y lo convierte en vampiro. Esta chica tiene secretos que parece que sólo comparte con Mika. Sé que Krul se ve demasiado joven para estar en esta lista, pero ¡Sigue conmigo! Es una vampira, y por lo tanto, tiene cientos de años de edad; y aunque su apariencia sea como de preadolescente, su actitud y acciones están muy lejos de ser así. Krul mantiene una personalidad de reina y se comporta como si fuera dueña del mundo porque, pues, ¡Es una chica ruda! Además de su fuerza, también hay algo sensual en la forma en la que se preocupa por Mika y cuanto disfruta cuando éste la muerde para alimentarse de su sangre. ¡TAN sexi!

El amigo de la infancia de Guren, Shinya es el General Mayor del Ejército Demonio Imperial Japonés. Su arma demonio es de manifestación y tiene forma de rifle, las balas del cual se presentan como tigres blancos y se mueven independientemente. Usualmente es el más eficaz en batallas de largo alcance. A diferencia de Kureto, Guren y otros miembros de la familia Hiiragi, Shinya es tranquilo y gentil. Sus rasgos son suaves y casi femeninos y junto con su cabello plateado, ¡Casi parece vampiro! Lo único que le falta son colmillos y ojos rojos, pero ¡No nos molestan esos ojitos azules! Dulce, talentoso, y bello, Shinya es probablemente el mejor miembro de la familia Hiiragi aparte de Shinoa.

Norito Goshi también es miembro del Escuadrón Demonio de la Luna de Guren y es Coronel del Ejército Demonio Imperial Japonés. Su arma demonio se especializa en ilusiones y tiene forma de una pipa que Norito usa para soplar humo para lanzar hechizos de ilusión que pueden engañar hasta a los vampiros de alto rango. Normalmente usa su poder para cubrir a Guren y a los demás miembros de su equipo. Alto, rubio, con ojos dormilones, barbita, una personalidad relajadisima ¿Y una pipa? Norito es sin duda cool y sexi. Es un placer para la vista y es seguro de sí mismo y confiable encima de eso. También es bueno saber que es juguetón y coqueto, ya que le vuelven loco las chicas. Mito y las otras no quisieron, pero ¡Yo sí le modelaría un bikini si me lo pidiera! ;)

Guren es el Teniente Coronel del Ejército Demonio Imperial Japonés y el líder del Escuadrón Demonio de la Luna. El utiliza un arma demonio negra llamada Mahiru-no-Yo y él es el que rescató y entrenó a Yu cuando escapó de los vampiros. ¿Por dónde empezamos con este hombre? Guren es misterioso; guarda muchos secretos y rara vez cuenta toda la verdad incluso a sus subordinados. También es un espadachín increíble, un líder fuerte y muy buen estratega. También es tan fuerte, que puede dominar a Mika. Guren es alto, oscuro, seguro de sí mismo, rudo y misterioso. Y aunque se ve muy bien con su cabello desordenado, ¡Su estilo alisado hacia atrás lo hace ver aún más sexi!

Décimo tercer progenitor y miembro de la facción de Ferid Bathory, Crowley Eusford es también uno de los vampiros más fríos y más fuertes. Puede parar un Hummer tan solo con sus manos y corta humanos a la mitad sin remordimiento, todo mientras se mantiene sereno. La sonrisa permanente en la cara de Crowley lo hace ver como un vampiro lindo y gentil. No lo es. En realidad es de sangre fría y no tiene simpatía alguna por los humanos. Pero es exactamente esa confianza, esa calma, esa actitud sonriente y forma suave de hablar ¡Lo que lo hacen tan atractivo! Bueno, eso y su cuerpo alto y musculoso, su cara bonita y sus flecos rojos… Le tuve algo de envidia a Shinoa cuando la tenía atrapada y le cubrió la boca para decirle que “el ganado no habla”. (Fiu… ¿Subió la temperatura aquí?

Mika, como Yu, era un huérfano utilizado como ganado por los vampiros. Después de su intento de escape fallido en donde fue herido de muerte, Yu escapó y Krul Tepes convirtió a Mika en vampiro para mantenerlo con vida. La única meta en su vida, es encontrar a su hermano Yu y “salvarlo de los humanos”. Este niño bonito lo tiene todo; una cara linda, ojos azules, cabello rubio, un corazón de oro y una vocecita suave que le queda perfecta a su personalidad. Es muy apasionado, astuto y muy fuerte como vampiro ¡Y se ve aún más lindo con sus colmillitos! Mika está rodeado por sensualidad a dondequiera que va; como cuando bebe la sangre de Krul y ella lo acaricia tiernamente. Y todavía no se me pasa la mejor escena yaoi en la que Yu hace que Mika beba su sangre. ¡¡Ardiente!!

Sora Kajiwara es una chica tímida con una mente muy abierta que explora todo tipo de posibilidades, incluso las más extrañas. Ella también es juguetona y le gusta experimentar con todo. Su habilidad especial es el dibujo, por lo tanto, no es sorprendente que se una al club de arte de su escuela secundaria. Ahí se reunirá con muchos otros compañeros de clase con intereses artísticos. Aunque Sora rara vez habla en el anime, el hermoso paisaje, los colores suaves y las líneas simples del anime hacen un contraste con su imaginación activa. Esto ayuda a transmitir cómo las mentes creativas o "fuera de la caja" viven sus vidas diarias a su propio ritmo.

Este anime tiene una larga historia detrás, ya que comenzó como una serie de juegos de simulación por Koei, dirigidos al público femenino. Los juegos fueron seguidos por un manga y varias series de televisión, cuya última entrega, Blue Sky, ofrece música clásica. La historia se centra en Kahoko Hino, que tiene un encuentro con un hada llamada Lilly. Ella recibe un violín para competir en la competencia musical de su escuela, y aunque se niega al principio, se las arregla para tocar con maestría. A medida que avanza en el concurso, Kahoko conocerá a muchos otros compañeros de estudios y construirá relaciones con ellos (¿qué tal un poco de romance?). Como es de esperarse por su origen, Kiniro no corda: Blue Sky nos ofrece una amplia variedad de chicos guapos y con talento para elegir. La bella música añade un toque más maduro, mientras que la competencia mantiene la acción en movimiento. En resumen, Kiniro no Corda nos deja una buena lección de vida: Conoce la melodía y toca con el corazón.

Originalmente un manga de Chika Umino, esta historia que involucra dibujo, arte visual, cerámica, y otros tipos de arte ganó el premio Kodansha Manga en la categoría shojo. Hachimitsu to Clover fue adaptado al anime por el estudio J.C. Staff, aunque también hay una película live action, y series de TV live action. La historia tiene una premisa similar a Sketchbook con la diferencia de que sigue a cinco personajes principales y cómo pasan el tiempo en la escuela de arte, siguiéndoles cuando se gradúan, consiguen trabajo, etc. Yuuta, Takumi, Shinobu, Hagumi y Ayumi viven en el mismo edificio, asisten a la misma escuela, y también tienen que lidiar con triángulos de amor entre ellos. Añadimos más personajes relacionados con el mundo creativo y tenemos un anime que refleja la compleja vida real. El punto fuerte de Hachimitsu to Clover es precisamente que crece con el espectador. ¡Una verdadera obra de arte!

¡Larga vida a las artes orientales! El anime está hecho en Japón, así que por supuesto que tiene que haber un poco de arte típico japonés en alguna parte (Rakugo en este caso). Haruko Kumota nos dió Shouwa Genroku Rakugo, un manga que más tarde fue adaptado a OVA y a una serie de televisión por Studio Deen. Rakugo es un arte de performance con una historia que se remonta a 1787. Una persona se sienta en medio de un escenario, y con la ayuda de un abanico blanco y un paño pequeño, cuenta historias cómicas. Si se hace de la manera correcta, el artista es capaz de transmitir humor independientemente del idioma o de las barreras culturales. Youtaro es el protagonista de nuestra historia. Un aspirante a narrador que desea un cambio de vida después de salir de la cárcel, comienza el entrenamiento en Rakugo bajo la supervisión de su admirado Kikuhiko. La premisa tan original hace de este anime una pieza memorable. La única razón por la que no se encuentra más alto en nuestro ranking es que aún no está terminado. En este punto, se está empezando a ser difícil jerarquizar nuestros anime sobre arte. Las historias complejas, estilos visuales y su combinación con secuencias de acción y la música hace que sea difícil elegir. ¡De todas formas vamos a seguir!

Hal Film Maker acierta de nuevo de la mano de Ikuko Itoh con este anime sobre ballet, que fue seguido de un manga. ¡Es hora de ver un anime con una chica mágica! ¿O debería decir pata mágica? Sí, una pata llamada Ahiru es nuestra protagonista. Incluso las aves tienen el derecho a tener sueños, y vaya que Ahiru tiene grandes sueños, ya que se transforma en una chica para tomar clases de ballet en una escuela privada. Ahiru también se enamora de su apuesto compañero Mytho. Junto con Rue (la novia de Mytho) y Fakir (amigo de Mytho), luchan contra el misterioso escritor Drosselmeyer, que manipula los hilos de su destino desde las sombras. Este anime combina un estilo suave y dulce con piezas clásicas de ballet muy conocidas para crear un meta cuento de hadas interesante que nos hace cuestionarnos: ¿Qué es el destino? ¿Qué es la libertad? ¿Realmente podemos conseguirla?

Aquí tenemos más arte tradicional de Japón. Originalmente un manga sobre shoudo por Satsuki Yoshino, esta historia fue adaptada para el mundo animado por Kinema Citrus. Shoudo es nada más y nada menos que caligrafía japonesa, la cual toma años para ser dominada a un nivel aceptable. Nuestro protagonista, Seishuu Handa, se encuentra en su búsqueda para encontrar su propio estilo en la remota isla de Goto. El título del anime significa "persona tranquila" que no tiene nada que ver con Seishuu al principio. Sin embargo, sus interacciones con los habitantes de la isla y en especial con la pequeña pero energética Naru, le enseñan cómo vivir una vida más relajada. Definitivamente esta historia es muy recomendable para aquellos de nosotros que a veces perdemos el rumbo y tenemos que recuperarlo mirando a través de los ojos de otras personas.

La ópera es el arte sutil que combina canto, actuación y una orquesta en vivo. Pero vamos a añadir algo más a la mezcla, ¿de acuerdo? ¿Y si le sumamos el espacio exterior, un misterio, un toque de horror, la genial dirección de Koji Morimoto y música magistral (original y adaptada) de Yoko Kanno? Memories es una película de Katsuhiro Otomo en tres segmentos. El primero de ellos, Magnetic Rose, cuenta la historia de Heintz y Miguel, dos ingenieros que forman parte de la tripulación de una nave espacial. Al encontrarse con una señal confusa de una estación espacial, son enviados para averiguar lo que está pasando allí. Resulta que la estación espacial era el hogar de Eva Friedel, una ex cantante de ópera famosa. Tendrán que ver la película para saber exactamente lo que le pasó a ella y los demás habitantes de la estación espacial :)

Esta encantadora historia sobre música clásica era un manga de Tomoko Ninomiya antes de ser adaptado como un drama de televisión, anime e incluso varias películas con actores en vivo. Shinichi Chiaki es un músico frío, arrogante, pero hábil que se encuentra con una peculiar pianista otaku llamada Megumi Noda, mejor conocida como Nodame. No podíamos imaginar una pareja más dispareja, inicialmente unida sólo por su talento para la música. Pero a medida que avanza la historia y sus ambiciones en el mundo de la música profesional empieza a cristalizarse, sus personalidades y las de sus colegas y amigos cambian. Este anime estilo Recuentos de la Vida refleja bien la dura vida en la escuela de música, especialmente para los estudiantes extranjeros. Añadimos piezas clásicas magistrales y menos conocidas de todos los tiempos y estilos que coinciden con las emociones y circunstancias de los personajes, y tenemos un anime memorable que enseña sobre música sin siquiera sentirlo.

Vamos a ver más arte japonés. Sarusuberi es un manga histórico por Hinako Sugiura, adaptado al cine por Production I.G., recibiendo elogios de la crítica en todo el mundo. Esta vez vamos a entrar en el mundo del grabado y del estilo Ukiyo-e. Tal vez has visto una famosa impresión denominada La gran ola, con un pequeño monte Fuji y un barco que lucha por mantenerse a flote en el mar. Esta impresión es el trabajo de un artista japonés conocido como Hokusai, que vivió en la época de los samuráis. Sarusuberi nos cuenta la historia de su vida y viajes a través de los ojos de su hija, que proporciona una nueva perspectiva en algunas de las obras de arte Japonesas más conocidas en todo el mundo. Ha sido un viaje largo e interesante, pero aquí viene el primer lugar de nuestro ranking...

Kozetto no Shouzou es una serie de OVAs por Studio Daume, que gira principalmente en torno al dibujo y la pintura. Esta historia te sumerge en una atmósfera de misterio desde el principio, con la ayuda de algunos de los gráficos más estéticos en el mundo del anime y la música magistral de Yuki Kajiura. Eiri Kurahashi es un estudiante de arte que trabaja en una tienda de antigüedades. Él se obsesiona con la pintura de Cossette, una niña que fue asesinada. Se pueden imaginar los matices oscuros que todo adquiere a partir de ahí, pero el tema principal de Le Portrait de Petit Cossette va más allá de extrañas apariciones y la venganza. Se cuestiona qué es el arte, qué es la belleza, y la función del arte, tanto para el artista como para el objeto que está siendo representado. Por desentrañar la esencia de la experiencia estética de una manera poco usual, este anime obtiene el primer lugar en nuestro ranking.

Vamos a empezar esta lista con una secuela que estamos seguros de que muchos de ustedes ya están esperando ansiosamente . Así es, la exitosa serie de ¡Kyoukai no Rinne y su segunda temporada! La historia continúa justo donde la primera temporada terminó. Sakura Mamiya, la chica que es capaz de ver fantasmas y otros espíritus, y Rinne Rokudou, el chico con una profesión única, están de vuelta y listos para nuevas aventuras. Se encontrarán con gente que ya conocen, pero también te presentarán a un nuevo conjunto de personajes extravagantes y divertidos. Kyoukai no Rinne es la última creación de la legendaria mangaka Rumiko Takahashi, conocida por historias como Inuyasha o Ranma ½, por lo que el éxito de este anime no debería ser una gran sorpresa. Los fans de la primera temporada sin duda disfrutarán de la secuela, así y todo el mundo debe dar a esta pequeña joya una oportunidad.

Lo siguiente que tenemos es otro dúo poco probable como personajes principales. Esta aventura se encuentra en un universo lejos del nuestro. ¡Es hora de Endride! Endride viene de las mentes creativas detrás de Brain's Base y te introduce en el mundo mítico de Endra. Shun Asanaga, tu típico estudiante de secundaria, viaja a este universo después de un accidente con una piedra misteriosa, pero no está solo. Se encuentra con Emilio, un príncipe en el mundo de Endra que solo tiene una cosa en su mente: vengarse de el rey y reclamar el trono para sí mismo. Endride te lleva en un viaje con Emilio y Shun que terminan persiguiendo un objetiuvo mutuo. Los aficionados de viajes fantásticos, mucha aventura y personajes principales que tiene que trabajar juntos a pesar de sus diferencias, sin duda disfrutarán de este anime de Fantasía.

Studio Pierrot no es conocido por tomarse vacaciones largas y su nuevo show Twin Star Exorcist ya es uno de los animes más solicitados de la primavera del 2016. Imagina vivir en un mundo donde monstruos temibles siguen apareciendo frente a ti. Ahora imagínate tener que convertirte en un exorcista y pelear contra estos monstruos a pesar de que preferirías estar haciendo otra cosa. Imagina ganar el título Twin Star y no sólo tener que luchar junto a una pareja femenina, sino también tener que casarte con ella y traer al mundo lo que se conocerá como el próximo guerrero. Lo que suena como un terrible destino se convierte en realidad para Rokuro Enmadou. Twin Star Exorcist promete una gran cantidad de interacciones entre los personajes principales, así como grandes acontecimientos de desarrollo de personaje. Sólo podemos esperar y ver lo que Studio Pierrot ha creado, pero el corto ya se ve prometedor.

Si has disfrutado de esta lista hasta ahora, pero estás buscando algo con más Fantasía, Aventura y criaturas místicas, entonces Seisen Cerberus es el anime que buscas. La historia se desarrolla en Kuna'an, un continente que se rige por los magos y espadachines más poderosos que hay. En este universo fantástico, una joven de 16 años de edad se dispone a vengar la muerte de sus padres. Sólo lleva consigo una espada en mano y en su corazón la determinación a matar al dragón malvado Danguard no importa cuán difícil podría ser esta aventura. Seisen Cerberus sin duda será una gran aventura llena de diferentes tipos de personajes, así que mantengan sus ojos abiertos para cuando salga este anime de Fantasía.

Ya nos queda solo una historia fantástica y podría ser la aventura más grande en esta lista. Prepárate para el gran viaje de ¡Sinbad en Magi: Adventure of Sinbad! Esta serie derivada del manga original de Ootaka Shinobu. Es posible que ya estés familiarizado con el protagonista Simbad, el Rey de los Siete Mares, a través de la serie del 2012 Magi: The Labyrinth of Magic. Esta temporada, te llevará atrás en el tiempo y mostrará lo que sucedió antes de los eventos principales de la serie, cuando Sinbad todavía estaba de pie en el comienzo de su largo viaje. Los aficionados del universo con magos no se sentirán decepcionados. Las personas que son nuevos en esta historia definitivamente deben comprobar por sí mismos lo buena que está esta serie cuando llegue la temporada anime de primavera.

En un viaje de emergencia a Canadá, Haru conoce súbitamente a su hermano menor adoptivo, Ren. Haru tiene la tarea de "civilizar" a Ren, que es muy malcriado. Haru comienza a aprender sobre el pasado de Ren y lo cuida con diligencia, y los dos comienzan a convertirse en una verdadera familia. Cinco años más tarde, como parte de una promesa de la niñez, Ren se traslada a Tokio para vivir con Haru y sus dos hermanos biológicos. Surge un amor prohibido entre hermanos con una notable diferencia de edades, Ren y Haru desarrollan un vínculo que sólo puede ser descrito como el amor en su forma más pura. Basado en un manga con el mismo título, Super Lovers promete ser un anime yaoi acerca de un romance que se enfrenta a una gran cantidad de límites sociales. Los aficionados del manga estarán encantados de saber que el anime será producido por Studio Deen, los creadores de la bien acogida Junjo Romantica. Si estás buscando un porquito de BL esta primavera, echale un vistazo a Super Lovers.

Kagewani: Shou es la próxima secuela de la primera temporada de Kagewani, un anime de terror con un estilo de arte experimental que ha picado la interés de muchos. Al estilo japonés kaiju, monstruos extraños están atacando a los humanos y parecen completamente invencibles. Un científico, Banba Sousuke, está en busca de respuestas al por qué de los monstruos y su pasado. En breves episodios de 7 minutos, Kagewani tiene suficiente suspenso para mantenernos pegados a la pantalla. La primera temporada dio un paso increíblemente interesante en la psique humana en el último episodio, pero nos dejó con un agujero en donde la segunda temporada encajaría muy bien, ¡y aquí está! Nuevos misterios han surgido en la segunda ronda, incluyendo el crecimiento de la cicatriz que Banba tiene alrededor de su ojo izquierdo. Gracias a Tomoya Takashima, el director de Yami Shibai (historias de fantasmas japoneses), Kagewani: Shou debe ser capaz de hacer la transición hacia esta nueva dirección con facilidad.

Naruhodo Ryuuichi es un abogado novato que está lleno de pasión por defender a sus clientes. Basado en una exitosa novela visual conocida por el mismo nombre, Fénix Wright: Ace Attorney trae drásticos enfrentamientos judiciales al mundo del anime. El rival de Ryuuichi es un fiscal genio llamado Mitsurugi Reiji que tiene poca piedad por el acusado, pero con la ayuda de su mentor Ayasato Chihiro y su asistente Ayasato Mayoi, Ryuuichi toma cada caso inusual por los cuernos. Con los juegos de novela visual siendo utilizados como una guía, podemos esperar nuevos giros y vueltas en cada caso inusual. ¿Cómo se desplazará Ryuuichi más allá de la persecución feroz de Mitsurugi? Señalando con el dedo triunfante y un "¡Protesto!" muy oportuno, Ryuuichi está seguro de encontrar la evidencia importante que necesita antes de que el juez deje caer el martillo final. Los jugadores serán los más emocionados en ver la serie, pero es posible que este anime inspirará a los no jugadores a encender sus computadoras e intentar este juego de novela visual.

Kiznaiver es un anime original con una trama loca pero increíble con gran potencial. Establecido en las ruinas de una metrópolis futurista, donde nuestro protagonista Sonozaki Noriko es elegido para ser un Kiznaiver, una persona que pueda compartir el dolor de las heridas físicas con los demás a través del Sistema Kizuna. Cada uno de los Kiznaivers es distinto en personalidad, y todos ellos pertenecen a diferentes círculos sociales, pero el sistema Kizuna los conecta. El dolor compartido por las heridas también permite que se conecten sus sentimientos. Como dice el diálogo en la promo, "Todo el mundo quiere estar conectado a alguien." Kiznaiver ya tiene mucho a su favor. Este nuevo anime es producido por el estudio Trigger, la gente maravillosa que nos han traído los orgásmicos animes que cada vez son más populares como Tengen Toppa Gurren Lagann y Kill la Kill. Si te preguntas sobre el desarrollo de personajes, te complacerá saber que el guión de Kiznaiver está escrito por Mari Okada (Anohana, Toradora, Nagi no Asukara). La animación única y vibrante de Trigger combinada con relaciones interpersonales guiadas por Okada Mari podría ser la colaboración más estupenda que jamás hubiésemos imaginado.

El pueblo difícil de encontrar, Nanakimura, esconde un secreto. El pueblo se rumorea que es una utopía, un lugar donde se puede dejar atrás todos los problemas del mundo. En un autobús y una gira de treinta pasajeros, muchos están buscando el escape que necesitan para lograr paz en sus corazones aturdidos de problemas en este pueblo de leyendas, pero cuando llegan, se encuentran con que Nanakimura ha sido abandonado. ¿Ahí queda la última esperanza de encontrar el consuelo que tanto necesitan en sus vidas? ¿O lograrán forjar un destino en este pueblo olvidado? Este anime de Drama lleno de Misterio es la segunda colaboración con Okada Mari (Anohana, Toradora) de esta lista. Con el éxito reciente de Iron-Blooded Orphans, Okada ha sido capaz de demostrar su versatilidad en la escritura, y esta colaboración de primavera tiene a todos hablando de la serie. Mayoiga es dirigida por Tsutomu Mizushima, el hombre a quien le damos gracias por Shirobako y Prison School.

Esta primavera, Production I.G nos bendice con un nuevo fantástico anime Seinen, Joker Game. En vísperas de la Segunda Guerra Mundial, el ejército japonés ha desarrollado una misteriosa "Agencia D", compuesta por intelectuales con talento y éxito en la manipulación. Lejos de ser asesinos, estos espías viven bajo la regla de "no te mueras; no mates ", y que sin duda son valores atípicos a la hora del triunfo en el ejército japonés. Esperemos con ansias a este drama de guerra con un toque inteligente. Basada en una novela real, la sinopsis parece prometedora. Los actores de voz suenan muy bien. Se ve muy bien, y punto. Por favor, espero que esto sea grande. Con el tema situado en una época de la Segunda Guerra Mundial, las imágenes tienen un buen nivel de realidad en ellas, dejando que se destaque esta serie entre las demás para primavera de 2016. Joker Game tiene una estética única, personajes adultos en trajes e historias de fondo que coinciden con el período de tiempo y lugares de Europa. Para los fans del anime que les gustan las parcelas bien desarrolladas con relevancia histórica, Joker Game tiene que estar en su lista de animes para ver de esta primavera.

Por el momento, el anime más esperado para esta temporada es Bungo Stray Dogs. Ya programado para tener 2 temporadas, Bungo Stray Dogs es la adaptación del manga de Misterio y sobrenatural titulado con el mismo nombre. En Bungo Stray Dogs, tenemos a un ecléctico grupo de detectives que todos tienen poderes sobrenaturales. El protagonista Atsushi Nakajima es un huérfano que fue expulsado de su orfanato, pero se une a una agencia de detectives sobrenaturales con el objetivo de cazar a un tigre come-humanos que apareció al mismo tiempo que Atsushi llegó a la ciudad. ¿Cuál es la conexión entre Atsushi y este tigre? El manga original de Bungo Stray Dogs es bien recibido, y BONES no es uno a decepcionar cuando tienen una buena historia. Si el anime se mantiene fiel a su material de origen, podemos anticipar que será una historia de misterio meticulosamente elaborada. Si buscas algún tipo de acción repleta de detectives sobrenatural o algunos chicos guapos con habilidades interesantes, Bungo Stray Dogs tendrá algo que disfrutarás. Vamos a ver si esta serie será el misterio de primera clase que hemos estado buscando.

Pues aquí estamos. Un barco cruza un resplandeciente río negro en plena noche, acercándonos a un balneario alto y colorido. Este es un lugar donde los espíritus pueden relajarse tomando baños de aguas termales, masajes, y comer comida deliciosa. ¡Ups, nos encontramos con algunos espíritus justo en la entrada! Estas criaturas regordetas con dientes puntiagudos, ojos redondos fijos, el pelo blanco y cuernos que llevan una capa de hojas, se asemejan a las Onibabas de los cuentos japoneses. Ese sería el equivalente a las brujas malas de los cuentos occidentales, por lo que las Onama podrían darnos miedo al principio, pero echemos un vistazo más de cerca. Ellas no quieren hacernos daño, están sonriendo y con ganas de entrar al balneario para relajarse después de un duro día de trabajo. ¿No son como las clientas ancianas que se pueden encontrar en el mercado o en pequeñas tiendas? ¡Eso es lindo!

He aquí que tenemos un problema. Una pequeña rana vestida con ropa tradicional japonesa vigila la entrada, asegurándose de que ningún humano acceda al balneario de Yubaba. Su nombre es Aogaeru, y se comporta como cualquier trabajador humano responsable, independientemente de su tamaño pequeño. Una vez quedó suspendida en el aire para que Chihiro pudiera entrar al balneario. En fin, ¡Chihiro estaba en una misión para liberar a sus padres! La pobre y linda Aogaeru también se ha metido en problemas por sí misma. En una ocasión Kaonashi le ofreció un poco de oro y no pudo mantener sus manos regordetas alejadas... siendo tragada en el proceso. Al parecer, el buen juicio no viene incluido en un espíritu rana.

Después de burlar a la vigilancia, hemos pasado la entrada con éxito (¡phew!). El interior del lujoso balneario está concurrido y ruidoso, con el personal corriendo y gritándose el uno al otro. Aquí nos encontramos con algunas criaturas regordetas de color rojo con gruesos cuernos, dientes puntiagudos y ojos redondos fijos. Son similares a las Onama con la gran diferencia de que su pelo largo tiene diferentes colores. Al parecer, están inspirados en los Oni, los demonios japoneses que podemos encontrar en templos y cuentos. Los Ushioni también son inofensivos. Incluso están usando kimonos de algodón, listos para entrar en el agua caliente. ¿No es lindo eso?

Después de cruzar una puerta de papel arroz, nos encontramos con una gran habitación llena de bañeras y vapor caliente. Uno de los clientes más importantes nos saluda a la distancia. Pero, ¿qué es exactamente este cliente? Se ve como una enorme bola de barro marrón derretido, y se mueve muy lentamente. Aparte, apesta. Una vez que la tubería de agua más grande de la casa de baños se utiliza en él, descubrimos que es un sonriente Espíritu de Río de corazón amable. Es sólo que estaba demasiado sucio por las cosas que los seres humanos arrojamos al agua. Su verdadera apariencia es la de una cara anciana flotante con gruesas cejas blancas, como un abuelito cálido.

Además, alrededor nuestro nos encontramos con... ¡sopa de pollo! ¡Un montón de tazones gigantes con sopa de pollo! Ok, no, sólo estoy bromeando. Los Ootori parecen patos o pollos amarillos con redondos ojos fijos, sólo que son tan altos como una persona. Algunos están usando hojas verdes como sombreros, y se ven tan lindos y esponjosos, mientras se apresuran a limpiarse a sí mismos con diminutas toallitas...

Esa cantidad de vapor caliente nos está mareando, así que vamos a despejar nuestras cabezas moviéndonos de cuarto y abriendo una ventana para ver el hermoso cielo estrellado. Pero hay algo volando junto a la luna llena. ¿Será una cinta plateada? A medida que se acerca a nosotros rápidamente, descubrimos que es un plateado dragón blanco. Aterriza sin problemas en la habitación y nos mira fijamente, con sus brillantes ojos verdes. Él no es tan grande, Chihiro podía mirarlo directamente a los ojos sin esfuerzo. Su nombre es Haku, un Espíritu Río, y fiel compañero de Chihiro en sus aventuras. Poderoso pero elegante y amable, también puede ser vulnerable ante la magia de Yubaba o de su hermana.

Debemos hacer una visita a los pisos superiores del balneario, así que es hora de tomar el ascensor. En el interior, nos encontramos con otro espíritu, silencioso, blanco y rollizo. Él usa un taparrabos rojo y un tazón de color rojo como sombrero. Cualquiera que haya visto o comido daikon (rábano largo y blanco japonés también conocido como nabo) relaciona el vegetal con este Espíritu. Pero, ¿quién podría imaginar que un espíritu vegetal podría ser tan kawaii? Y la mejor parte es que también es educado. Se le puede pedir que presione los botones del elevador y nos saludará gentilmente cuando nos alejemos.

Durante nuestra visita, nos hemos dado cuenta de que una sombra nos ha estado siguiendo. Pero una vez que nos enfrentamos a ella, la sombra se revela como otro espíritu: uno negro, tímido, con una máscara con marcas similares a una cara. Su nombre es Kaonashi, que significa “Sin cara”, y aunque no habla y es más bien introvertido, puede ser adorable. Especialmente cuando está tomando té con Chihiro o simplemente permaneciendo a su lado. Muchos han debatido sobre la naturaleza exacta de Kaonashi. Sus marcas y habilidad para trabajar con estambre sugieren que podría ser un espíritu de gusano de seda. ¡Nada mejor que un gusano de seda lindo para tejer nuestro próximo suéter de invierno!

Una de las habitaciones en este piso está siendo sacudida por gritos y gemidos. Ese debe ser Boh, el hijo de Yubaba. Él es un bebé gordo gigante, caprichoso y exigente. A su lado en una percha, seguramente vamos a encontrar a la mascota de Yubaba, un pájaro negro con una cara similar a la de ella, cuya labor es espiar a sus enemigos. Tales descripciones están lejos de ser kawaii, pero debemos saber que por un tiempo, Boh y el pájaro de Yubaba se transformaron en el más lindo ratón y en un diminuto cuervo. Estos dos han sido nominados en pareja porque son inseparables. Ellos acompañaron a Chihiro a lo largo de su viaje y hacían todo tipo de cosas cómicas, como tratar de tejer tan bien como Kaonashi. El pájaro de Yubaba cargaba al ratón Boh en el aire, ¡y también tienen puntos extra por verse absolutamente kawaii mientras dormían en las manos de Chihiro!

Y, por último, tenemos que descender a las calderas del balneario para conocer a los personajes más lindos en el mundo de El viaje de Chihiro. Están hechos de hollín y se conocen como Susuwatari. ¡Son bolas negras simples, esponjosas, con grandes ojos blancos, delgados brazos y piernas, tan bonitas y pequeñas! Pero no dejen que su tamaño los engañe son fuertes y muy útiles. En el balneario, su deber es llevar el carbón para mantener el agua en su mejor temperatura. Y si se quiere que sean felices después de las largas horas de trabajo, ¡solo hay que verter una lluvia de kompeitō (dulces japoneses con forma de estrella)sobre ellos!

Hakuouki: Otogisoushi es una Comedia muy prometedora de esta próxima temporada, basada en el súper-popular juego otome. Sigue la vida cotidiana de los personajes de Hakuouki, pero en miniatura. Para aquellos que no hayan jugado el juego o visto el anime, Hakuouki es un drama histórico acerca del ascenso y la caída de los Shinsegumi en el Japón feudal. Así como Attack on Titan: Junior High, Hakuouki: Otogisoushi toma a los populares personajes de la historia original para convertirlos en los enanitos más adorables. Encontrarás un montón de pequeños samuráis haciendo payasadas y divirtiéndose. Y seamos honestos, todos amamos a los chibis.

Neko Neko Nihonshi es la adaptación del manga que parodia la vida en el Japón feudal. Esta serie corta presenta a algunas de las figuras históricas de Japón como la Reina Himiko, el daimio (jefe militar) Oda Nobunaga y el samurái Ryouma Sakamoto… ¿convertidos en gatos? Neko Neko Nihonshi revive algunos de los eventos más importantes en la historia japonesa de la forma más ridícula y adorable posible, es decir con todos sus protagonistas como pequeños gatitos. Si te interesa aprender algo de historia japonesa y reírte un rato mientras lo haces, o si simplemente adoras a los mininos (¿quién no?), entonces esta parodia educativa es perfecta para ti.

Agetarou es el heredero del restaurante de Tonkatsu de su familia, aunque no está muy emocionado al respecto. En cambio, él se interesa mucho más por la vida nocturna. Su vida cambia al tener una epifanía; él comienza a encontrar similitudes entre la cocina y los DJs. Desde ese momento, Agetarou se enfoca en dominar y combinar las artes de ser DJ y de cocinar Tonkatsu. Con sólo echar un vistazo a las ilustraciones te darás una idea de qué tan bizarra es ésta serie. Tonkatsu DJ Agetarou es un anime muy atípico que sin embargo promete ser muy divertido. Tiene comedia, música con mucho groove y los personajes más singulares que hayamos visto en un buen tiempo. No podemos esperar para conocer al maestro de la cocina DJ. De seguro nos traerá unos ritmos muy sabrosos. ;)

Unhappy será muy probablemente el anime escolar de Comedia más kawaii de la próxima primavera. Es una típica serie escolar protagonizada por cinco chicas Moe, cada una de ellas con una maldición o “mal karma” que las hace miserables. Hanako, Hibari, Botan, Hibiki y Ren tendrán que encontrar la forma de convivir con sus dificultades y no dejarse abatir por ellas. Estas chicas no pueden evitar deprimirse en un principio ya que hay algo muy particular que las hace infelices. Estas “infelicidades” son bastante absurdas y ridículas, como el terrible sentido de la ubicación de Hibiki o la muy misteriosa atracción del género femenino que posee Ren (así es, ella atrae mujeres y animales hembra en contra de su voluntad). Tenemos diversión garantizada con este título súper kawaii. :3

Uchuu Patrol Luluco (o Ruruko) es la Comedia Romántica más linda en mucho tiempo. Ruruko es una chica extraordinariamente ordinaria que vive con su padre en Ogikubo, una ciudad ubicada en el espacio exterior dentro de la Vía Láctea, donde terrestres y alienígenas conviven como iguales. Allí, ella conocerá a ΑΩ Nova, un misterioso estudiante de intercambio proveniente de la otra punta de la galaxia. La vida de Ruruko está por dar un giro con la llegada de su primer amor. Contrario a la personalidad de Ruruko, esta serie es todo menos ordinaria. Nos sumaremos a las ridículas aventuras de estos personajes intergalácticos. Uchuu Patrol Luluco promete ser una historia fuera de este mundo, así como una de las más graciosas de la temporada de primavera.

¿Para qué enamorarte cuando puedes dormir? Conoce a Tanaka-kun, un chico lánguido que se pasa la mayor parte de su tiempo durmiendo, particularmente en clase. Sin embargo, por más oscuro e introvertido que parezca es imposible no quererlo. Es encantador e irresistible de una forma muy peculiar. En la preparatoria, Tanaka conoce al gigante Ohta-kun, quien muestra un interés por él. Ohta intentará abrir un poco a Tanaka para ayudarlo a dejar atrás sus modos apartados y solitarios. Este anime de Comedia y Recuentos de la Vida es uno de los más anticipados de la próxima temporada, además el protagonista es increíblemente kawaii.

Y como el anime de Comedia más esperado de la primavera 2016 tenemos a Sakamoto Desu Ga. En este Seinen de Comedia Escolar conoceremos al fascinante estudiante estrella, Sakamoto. Él es un estudiante de primer año de preparatoria que destaca en todo. Es atractivo, es inteligente, es atlético, tiene estilo y es cool. Las chicas de la escuela desean estar con él, mientras que los chicos desean ser él. Por eso es que a menudo le juegan muchas bromas pesadas. Claro, esto sólo sirve para que Sakamoto se luzca y llame aún más la atención mientras burla a sus envidiosos compañeros de clase de las formas más chistosas e hilarantes. ¡Cuidado con Sakamoto! No podrán quitarle los ojos de encima.

El director de todas las adaptaciones del anime Teekyuu, nos trae el debut del anime del famoso spin-off (serie derivada) del manga Teekyuu que se centra en sus rivales oficiales, las niñas Usakame. Usakame contará la historia de los cuatro miembros del club de tenis Usakame que habían aparecido originalmente en Teekyuu como las oponentes. Aquí tenemos a la chica 'a mi ritmo' Tanaka Kinako, la líder Suzuki Ayako, la cabeza hueca Satou Kurumi, y la jugadora de tenis genio Nishiaraidaishi Nishi. ¿Qué tipo de acontecimientos diarios, ordinarios, y quizás extraños, enfrentarán en su club de tenis? Uno de los principales puntos de comercialización de este anime son las seiyuus, si te gusta tanto Teekyuu y the Earth Star Dream Unit, estás obligado a ver este anime, ya que todos los miembros del elenco de ambos animes está involucrados en la interpretación de los personajes en Usakame. Por ahora, el sitio web oficial únicamente tiene información de los cuatro personajes principales y lanza a Usakame como un spin-off (serie derivada) de Teekyuu, pero observando el arte adorable y las descripciones de los personajes, ¡podemos predecir que esta serie tendrá muchas tonterías y bromas desenfadadas!

Pan de Peace! (Pan de la Paz!) es una anime corto adaptado de un manga de 4-Koma con el mismo título. La trama se centra en el día a día de Tani Minami, una chica alegre que está comenzando la escuela preparatoria y le gusta mucho el pan. Lanzado como una "¡Comedia linda y suave de pan delicioso!", Pan de Peace! será una buena elección si te gustaría ver chicas lindas que comen pan con amor. Aparte de Minami, que estaríamos viendo a la cool Aizawa Yuu que en realidad es una chica muy tímida, a Fukagawa Fuyumi cuya familia es dueña de la panadería Fuwafuyu, y a la más querida por todos, Sakura Noa, que ama el pan francés. El manga real está escrito por Emily, y será serializado en la revista ComicCune después de terminar con su último curso en línea en Comic Walker que viene desde el 2014. El manga se trata de las niñas siendo buenas compañeras y estando medianamente enamoradas del pan (o, como en el caso de Noa, quien a veces afirma que las baguettes francesas son sus armas). El anime está salpicado con algunas trivias al azar sobre el pan. En lo personal, creemos que Pan de Peace! será un anime de ritmo lento, teniendo en cuenta lo mundano que se siente el manga. Creemos que este anime nos traiga un ambiente tranquilo y feliz, y personajes muy lindos. Si sí o no es lo suficientemente interesante como para atraer y mantener tu atención, ¡tendrás que verlo por ti mismo!

Tres chicas con personalidades diferentes: Odagiri Futaba, una energética estudiante de transferencia, Hayama Teru, la presidenta de la clase que tiene la mirada más inocente pero inesperadamente también posee el corazón más negro, y la princesa soberbia Nishikawa Youko cuya familia acababa de caer del pedestal y ahora se han convertido en pobres. Tres personalidades que tienen poca probabilidad de llevarse bien justas, pero de alguna manera se convierten en amigas. Dogakobo nos presenta Sansha Sanyou, la historia de estas tres chicas adorables y su vida diaria extremadamente graciosa. Sansha Sanyou es originalmente un manga de 4-Koma por Cherry Arai, serializado en Houbunsha Manga Time Kirara desde el 2004. Los fanáticos más acérrimos de Cherry Arai sin duda están extasiados y esperando con ansias esta adaptación al anime. Las seiyuu de los tres personajes principales: Wakui Yuu, Kanazawa Mai y Imamura Ayaka, también cantan los temas del intro y el ending de este anime, el cual, fiel al espíritu del manga, es muy lindo y alegre. La trama solo se trata de chicas lindas siendo adorable, haciendo amigos, y haciendo cosas tontas todos los días, así que si eso es lo tuyo, no te olvides de chequear este anime. Ya que su primer episodio se emitió incluso en el Cinema Sunshine de Ikebukuro una semana antes de que la pasaran por la televisión, hay altas expectativa con Sansha Sanyou, ¡esperemos que no nos defraude!

Ahora tenemos un anime que los fans de Yoshida Reiko, la guionista de las series Aria y K-On!, querrán ver. Ambientado en un mundo donde la mayor parte del territorio de Japón es ahora parte del océano, y las ciudades marinas prosperan, Haifuri cuenta la historia de las estudiantes que sueñan con ser sirenas azules, cuya tarea es proteger el océano. El anime se centraría en torno a las amigas de la infancia, Misaki Akeno y China Moeka, siguiendolas a través de su alegre y divertida vida en el instituto con sus amigos, mientras se esfuerzan por llegar a ser azul sirenas. Una adaptación de la serie al manga ha sido publicada el año pasado en la revista de manga Seinen Monthly Comic Alive, ilustrada por Abe Kanari. Otro punto que nos entusiasma de este anime sería el elenco de las seiyuus que está comprendido por las novatas que ya se han hecho populares, Amemiya Sora y Natsukawa Shiina, y por la seiyuus de más alto nivel, Kobayashi Yuu, Itou Kanae y Asumi Kana. Un CD con una canción de los personajes más una historia de mini teatro se lanzó a la venta el 6 de abril. Parece que se puede esperar otro anime más de Recuentos de la Vida alegre de chicas en la prepa con Haifuri. ¡Échale un vistazo a los personajes y ve lo adorable que son!

¡Chicas de la prepa en motocicletas! ¿No es éste un concepto emocionante? Tenemos a Bakuon!! Para esta temporada de primavera, En este anime seguiremos la historia del club de la motocicleta de una escuela de chicas y a sus miembros, las cuales aman las motocicletas: Sakura Hane, Suzunoki Rin, Amano Onsa, Minowa Hijiri, y Kawasaki Raimu. Hane es solamente una principiante, sin embargo ella pretende salir y conseguir su propia licencia (pero ella ni sabía qué era licencia, en un principio), el anime seguramente se centrará en seguir su nueva 'vida de motocicleta' la cual llevará a Hane a experimentar continuas sorpresas y descubrimientos cada día. Bakuon!! comenzó como un manga de Orimoto Mimana, serializado en Young Champion-Retsu, en su séptimo tankoubon viene justo con un OAD, publicado este mes de marzo. Teniendo en cuenta la demografía de sus lectores, es un manga Seinen, y viendo el video promocional, el anime no sólo parece tener una amplia cantidad de fanservice, sino también los detalles sobre las motocicletas que utilizan las chicas; Honda CBF400 desde San Francisco para Kawasaki ZX-12R. Este anime nos presenta escenas prometedoras y emocionantes de paseos en moto y un buen humor entre las chicas de prepa. El reparto principal, incluye a Ueda Rina, Touyama Nao, Uchiyama Yumi y Yamaguchi Rikako, quienes también estarían cantando la canción del ending del anime, adorablemente titulado "Buon! Buon! ¡Ride On!"

Komiya Chihiro, es un niño que asiste a la escuela primaria, pero se queda sin parientes después de la muerte de su madre. Curiosamente él no se siente deprimido (aún); porque tal vez ya estaba demasiado acostumbrado al hecho de que su madre estaba muy poco en casa debido al trabajo, dejándole el papel de ‘amo de casa’, que es como sus compañeros de escuela lo llaman, ya que la especialidad de Chihiro es la limpieza. Pero entonces su tío aparece para ser su tutor, y Chihiro es arrastrado a vivir en una casa tan desordenada que prácticamente es un contenedor de basura. ¿Qué más podría hacer Chihiro? obviamente asumir el uniforme de Maido (sirvienta) y rápidamente ir a limpiar exaustivamente, y comenzar sus días como Shounen Maid? Adaptado de un manga con el mismo título, Shounen Maid es una obra de Ototachibana, publicado en el B’s Log Comic desde el 2008. Pero a pesar de lo que parece ser (y de las toneladas de fanservice para las chicas, ¡hurra!), No es una serie del género BL, en realidad es un Shoujo y Recuentos de la Vida. No, no tiene nada que ver con la serie porno shota Shounen Maid Kuro-kun que sin duda lo encontrarán en Google cuando busquen este título. Shounen Maid, de acuerdo con su video promocional, cuestiona el significado de la familia. No busquen a los seiyuus anteriores que realizaron el CD drama para el manga, ya que todos han sido reemplazados. Pero el nuevo reparto no se queda atrás ya que el elenco incluye a Fujiwara Natsumi, Shimazaki Nobunaga, Maeno Tomoaki, e incluso a ¡Hanae Natsuki!

Ya deben estar emocionados por este anime de aspecto muy lindo, y ¡tan adorable! Kuma Miko nos presenta la amistad entre Amayadori Machi, una estudiante de secundaria que también es una Miko (doncella del santuario sintoísta) y a Kumai Natsu, un oso parlante que vive con Machi y que también es el guardián de Machi. Machi desea asistir a la escuela en la ciudad, y Natsu le pone un conjunto de pruebas que debe superar para enseñarle sobre la vida en la ciudad. Kuma Miko es originalmente un manga de Yoshimoto Masume que fue serializado en Monthly Comic Flapper desde el 2013, y a partir del 2014, se añadió al servicio de webcomics de Kadokawa, el Comic Walker. Con tan sólo un video promocional, Kuma Miko ya nos muestra qué tan lindo y tonto será este anime. La canción del ending, es cantada por los seiyuu de Machi y de Natsu: Hioka Natsumi y Yasumoto Hiroki, la cual literalmente, comienza con una broma entre la Miko y el oso. Este anime es del tipo lindo del que los espectadores, tanto hombres como mujeres, podrán apreciar; los diseños de los personajes son muy adorables, y a eso le sumamos unos cuantos abrazos de osos, bailes tontos, y personajes secundarios de ¡aspecto gracioso! Esto sin duda debe ser una las mejores opciones de animes de Recuentos de la Vida de esta temporada.

Kowata Makoto es una cabeza hueca de 15 años de edad que necesita ser una bruja independiente, por esta razón ella junto a su gato Chito, se muda a la casa de sus parientes en Aomori. Viviendo en la misma casa que sus primos, Kuramoto Kei y Kuramoto Chinatsu, ella asiste a una preparatoria normal, en donde hace amigos y pasa sus días como una chica normal de prepa a pesar de sus rarezas como una bruja. La vida cotidiana de Makoto que comienza en Aomori es tranquila, relajante, y cálida a pesar de que es abril y en Aomori todavía hay nieve acumulada por todas partes. El elenco de Flying Witch está conformado por Shinoda Minami, Suzuki Eri, Sugawara Shinsuke, y Kayano Ai, quienes juntos traen a la vida a los personajes. Esta historia comenzó como un manga de Ishizuka Chihiro, serializado desde el 2012 en Bessatsu Shounen Magazine. El manga en sí es muy alegre y habla de los acontecimientos cotidianos y mundanos en la tranquila localidad donde vive Makoto, desde encontrar casualmente una mandrágora después de la escuela, hacer la jardinería y tratar de recuperar faisanes, para ayudar en un huerto. La historia y la atmósfera general es muy similar a Silver Spoon, lo que hace que sea muy agradable. A juzgar por el video promocional, el anime prácticamente tiene la misma nota desenfadada, mundana y cálida. Vamos a mimarnos con los colores brillantes de la primavera con este anime, y pongamos a Flying Witch en la opción número uno de los animes de Recuentos de la Vida, especialmente si te gustan las historias sencillas, conmovedoras acerca de la vida diaria.

Esta es la secuela del anime del otoño del 2015 Gakusen Toshi Asterisk. Con esta serie regresaremos con la historia de Ayato Amagiri y su harén con más batallas inter-escolares y un fanservice fantástico. Aunque no hay información sólida sobre este anime, los rumores sugieren que la próxima temporada será hasta el final de la Phoenix Festa. Si has visto la temporada anterior de The Asterisk War (La Guerra del Asterisco), podremos esperar ver más de lo mismo, con algunas batallas épicas y chicas lindas. Para esta secuela, A-1 Pictures seguirán estando detrás de la producción, lo cual garantiza la coherencia con el arte y la animación. Una cosa que es de esperar también es la calidad de la banda sonora, después del ending inolvidable "Waiting for the Rain" de la primera temporada, y nos dan la gran noticia que Shiena Nishizawa volverá a interpretar el tema del intro otra vez. Con un harén ya preestablecido, es probable que en esta temporada nos muestren algunos arcos más detallados en el desarrollo de los personajes, así como, por supuesto, ver mucho más de nuestras chicas favoritas age. Gakusen Toshi Asterisk 2 probablemente sea una buena opción para incluirla en la lista de los animes que debes ver en esta temporada.

Basado en una novela visual para adultos, Wagamama High Spec sigue a Kouki Narumi quien es un estudiante de la Academia Ousai, pero también es un mangaka de Ecchi y Comedia Romántica. Un secreto que sólo conoce a su mejor amigo y su hermana menor. Kouki quiere mantener su identidad como mangaka en secreto para no ser ridiculizado en la escuela como un pervertido. Pero todo sale al aire cuando la presidenta del consejo estudiantil Kaoruko Rokuonji se entera de la vida oculta de Kouki, y lo utiliza para obligarlo a unirse al consejo de estudiantes. No hay mucha información con respecto sobre Wagamama High Spec, solo tenemos un poco del arte visual que puede decirnos un poco de cómo será la animación. Y juzgando por lo poco que podemos ver, este anime promete ser un show muy bonito. Este es uno de los animes cortos de esta temporada, son solo 5 minutos por episodio. Honestamente cualquier fan del Ecchi o Harem debe tener a este show en su lista, y así asegurar su porción semanal de un bocado de chicas lindas. Teniendo en cuenta el material de origen y la duración de los episodios de la serie, es poco probable que veamos un desarrollo complicado de la trama. Pero con el éxito de otros animes cortos de Ecchi como Okusama ga Seitokaichou, esto no debería ser un gran problema. Con suerte podemos sólo esperar algunas chicas geniales y preciosas, así como algunas escenas candentes de Ecchi.

Hideki Nishimura es un ávido jugador de MMORPG, pero sus sueños se derrumban después de la chica a la que le confiesa su en línea resulta ser un Chico. A dos años después, Hideki encuentra aún se encuentra incapaz de confiar en las chicas después de ese incidente. Pero ahora, una chica linda en línea se le proponiendo ¿qué hará él con este cambio tan radical de las cosas? Un estudio bastante nuevo, llamado Project No. 9, que ya han producido algunos animes Ecchi antes de Netoge no Yome wa Onnanoko Janai, incluyendo a Ro-Kyu-Bu! Y, recientemente, My Little Sister is Unusual. A pesar de ser un nuevo estudio de este tipo, al ver el video promocional y el arte visual del anime, observamos que tiene un aspecto muy agradable, con una animación de calidad y un estilo de arte particular. Esta serie es una adaptación de una novela ligera razonablemente bien ranqueada, por lo que podemos esperar una historia decente con un enfoque en la presentación de las chicas lindas, junto con algunas travesuras divertidas y malentendidos inevitables.

Basado en el MMORPG de Cyberstep, Onigiri nos muestra un mundo donde las leyendas sobrenaturales y místicas de Japón vienen a la vida, y los jugadores luchan contra el malvado Kamikui junto con 8 poderosos aliados. Este nuevo anime se centra en los 5 aliados que son de sexo femenino, y en su lucha contra Kamikui, con batallas de magia, Comedia y mucho fanservice. Este es otro anime corto de aproximadamente 5 minutos por episodio, al igual que Wagamama High Spec no hay mucha información sobre Onigiri. Debido a la longitud de la historia en el juego, no podemos estar seguros de si van a cubrir la historia oficial en el anime, o de si nos traerán una trama menos seria y original para mostrarnos a los personajes. Si observamos el nombre de este anime, ‘Oni’giri cuenta con numerosos personajes oni (demonios), como Ibaraki Douji, la chica mitad gato de cabello rojo y negro, quien es uno de los personajes que más resalta. Con esto en mente, deberíamos estar viendo una serie de personajes interesantes y atractivos, y con una buena variedad en el diseño. Teniendo en cuenta que esta es una adaptación de un juego, y las adaptaciones de juegos han sido notoriamente cuestionadas en el pasado, puede ser una buena idea ir con cuidado y tener no tener expectativas demasiado altas para Onigiri. Pero con un tiempo de ejecución corto y unas chicas luciendo coloridas y divertidas, sin duda vale la pena darle una oportunidad.

La tierra está bajo el ataque de una forma de vida conocida como los Salvajes, y sólo una cosa puede detenerlos, las armas conocidas como Hundred. Deseoso de ser un Slayer, alguien que puede manejar un Hundred, Kisaragi Hayato ha comenzado a asistir a Little Garden, una escuela de batalla. Pero al poco tiempo de unirse a la escuela, cosas extrañas comienzan a suceder, como por ejemplo, su compañero de habitación Emil Crossford quien por alguna razón parece conocerlo, o el hecho de que la 'reina' de la escuela lo está retando a un duelo. Tomando en cuenta solo la sinopsis, Hundred emite nos da una vibra muy similar a Gakusen Toshi Asterisk y Rakudai Kishi no Cavalry de la temporada de otoño de 2015, con un ambiente de Fantasía Escolar, el duelo del primer episodio, y por supuesto el Harem de chicas lindas. Con esto en mente, probablemente podemos esperar ver algo de Acción en las peleas, malentendidos cómicos, y un fanservice delicioso. El estudio, es Production IMS, quienes han hecho anteriormente otros animes similares, como Shinmai Maou no Testament y Date a Live, por lo que probablemente podemos esperar cosas similares en Hundred, en términos de calidad de la producción y del estilo. Hundred parece ser uno de los animes más de Harem más ‘seguros’ de la temporada, con una sensación bastante similar a los animes más populares que se han emitido recientemente. Las chicas en este show también lucen como los arquetipos estándar del género. Además de ser una adaptación de una novela ligera, Hundred podría no ser nada particularmente llamativo o inteligente, pero tiene lo que se espera de un anime Harem y Ecchi.

En el camino de vuelta de la tienda de conveniencia, Subaru Natsuki es inesperadamente transportado a un mundo de fantasía antigua, muy lejos del Japón moderno. Lo que es más, no mucho después de su llegada se encuentra acorralado en un callejón, luchando por su vida, sólo para ser salvado por una hermosa chica de pelo platinado. Pero las cosas no se ponen nada mejor después de eso, ya que ambos pierden la vida poco después. Sin embargo, para sorpresa de Subaru, él se despierta en el lugar exacto que cuando llegó por primera vez al nuevo mundo extraño, al parecer, el tiempo se revierte. Re:Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu parece ser uno de los mejores títulos de la nueva temporada de animes Ecchi y Harem, con una animación muy detallada y un diseño de personajes variados. Los personajes principales son interpretados principalmente por seiyuus bastante nuevos, con la voz de Yuusuke Subara Kobayashi, quien fue Arslan de Arslan Senki, y la protagonista femenina será interpretada por Rie Takahashi, quien es Megumi de KonoSuba. Ya que Megumi es un personaje muy popular recientemente, va a ser muy interesante ver el rendimiento que dará en Re:Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu. A partir del video promocional y de los visuales, este anime parece estar más centrado en la trama y la Acción en lugar del fanservice, aunque hay, por supuesto, algunas chicas muy lindas. Re:Zero Kara Hajimeru Isekai Seikatsu parece ser una buena recomendación no solo para los aficionados de Ecchi y Harem, hay que mantener un ojo en este anime de la primavera del 2016.

Shuu Ouma es un estudiante que ha vivido muchas cosas, la pérdida de su madre, el nuevo matrimonio de su padre y ver cómo su país natal, Japón, casi queda en ruinas por el virus denominado Apocalipsis. Sin embargo, nada de eso se compara cuando un día se encuentra con Inori, una chica que pertenece al grupo rebelde Funeral Parlor, al cual Shuu tendrá que unirse gracias a una infusión inesperada del virus Void Genome. Tanto el universo y los géneros (Mecha, Sci-fi) en Guilty Crown son muy parecidos a Eureka Seven. Incluso, la situación por las que pasan ambos personajes principales son muy similares. Ambos se encuentran con una chica en peligro (Eureka e Inori), ambas chicas pertenecen a un grupo rebelde (Gekkostate y Funeral Parlor, respectivamente), y tanto Renton como Shuu hacen lo posible por ayudarlas y en consecuencia terminan uniéndose (lo quieran o no) al grupo rebelde.

Hace tiempo atrás la humanidad descubrió la manera en poder vivir en Marte, no todos estaban de acuerdo en relocalizarse allí y aquellos que decidieron hacerlo crearon su propio imperio, y no solo eso, también descubrieron una tecnología alienígena más avanzada a la que llamaron aldnoah. Esto comenzó una guerra que causó la destrucción casi completa de la Luna, y en consecuencia se hizo un un tratado de paz. Pero para algunos, esta paz estorba sus planes, y harán lo que sea para reiniciar el conflicto, sobre todo cuando el poder del imperio y el destino de millones está en juego. Aldnoah.Zero y Eureka Seven comparten muchos elementos, ambos hablan de una tecnología avanzada de mechas en un futuro distante. También, ambos comparten la temática de la guerra, así como también el tema de la lealtad y el romance, incluyendo a veces celos. Tanto Eureka como la princesa Asseylum son víctimas de la exclusión de la sociedad por no ser “humanas” y aun así, en su conducta y acciones son más nobles que aquellos que las tratan como enemigas.

La mayoría de nosotros conocemos Evangelion, pero para este artículo tomaremos el reboot más reciente con la primera de la serie de 4 películas que pronto finalizará. Shinji es un chico que ha vivido muchos altibajos en su vida, pero eso no se compara con lo que vivirá. Siendo elegido para manejar la Unidad Eva 01. El destino del mundo quedará en sus manos junto a Rei Ayanami (y luego con Asuka Langley Soryu) en la lucha contra los ángeles. Más allá de los temas en común de la guerra y la aventura, hay dos elementos que podemos relacionar con Eureka Seven. El primero es la conexión que existe entre la Unidad Eva 01 y Shinji, que es igual a la de Renton y el Nirvash Type Zero, ambos protagonistas son elegidos por el destino para estar al frente del cambio que su universo necesita. Y segundo, como sin importar lo temprano de sus edades, son obligados a tomar decisiones que superan las de cualquier adulto, sin importar si su vida está en riesgo, siempre hará lo que ellos crean necesario.

Heavy Object nos relata las sorpresivas y desafortunadas situaciones de guerra en donde la mente de Qwenthur y el coraje de Havia enfrentan situaciones de vida o muerte y son reconocidos por su ejército. Pero no están solos, la princesa Milinda, reconocida como un soldado élite, se encarga de manejar una super-arma militar conocida como Object. Estos tres personajes son un equipo formidable, no solo considerado valioso para su ejército sino como un objetivo enemigo para los demás. Mientras que a primera vista puede que no se parezca mucho a Eureka Seven, más allá de la temática de la guerra y el uso de maquinaria pesada e inmensa como las armas de estas series, se puede notar un poco de Renton en ambos, Qwenthur y Havia, en donde el corazón y la mente solo tendrán unos segundos para tomar una decisión. Milinda no se queda atrás, comparte una similitud con Eureka en donde al principio parece no conectar con otra persona hasta que Qwenthur y Havia llegan a su vida. Si buscas una versión menos dramática y un poco más Ecchi de Eureka Seven, la puedes encontrar en esta serie.

Esta serie nos muestra a un grupo de genios de secundaria que forman parte de A-TEC, un equipo que se encarga de desarrollar tecnología avanzada liderados por su Profesor/Jefe Kaito Sera. Todo parecía marchar bien hasta que la compañía descubre que A-TEC gasta mucho dinero y decide que es hora de hacer recortes de presupuesto. A partir de allí, el grupo tendrá que tomar decisiones nada agradables, pero al final, como el equipo unido que son, se enfocan en salir adelante. Si algo nos recuerda esta serie a Eureka Seven es el Gekkostate, no porque están volando constantemente de un lugar a otro, no porque huyan y sean rebeldes (aunque tal vez un poco), pero sí porque los miembro de A-TEC (al igual que el de Gekkostate) logran unirse cuando el momento lo requiere y así, superar los obstáculos en el camino. Quien sea que se interponga, ¡A-TEC y Gekkostate saldrán adelante!

La Luna emite una luz que anuncia la señal esperada, ¡tiempos gloriosos se acercan! Sougo es un chico en la búsqueda de una roca especial, mientras que su amiga Kaon huye constantemente de su matrimonio arreglado. Lo que no sabían es que un accidente haría que conocieran a Felia, una chica que transmite una energía llamada Lima, muy buscada por los militares, en especial el general Gus Stewart quien hará lo que sea para que dicha energía esté en sus manos. Todos las series antes mencionadas comparten una fracción de Eureka Seven, pero si algo vemos en Comet Lucifer más que en las demás, es el amor que los personajes comparten entre sí. Se puede ver tanto el cariño que Eureka tenía con los chiquillos del Gekkostate en Kaon y Felia, como el amor que Kaon siente pero que esconde de Sougo. Aunque la acción no se queda atrás, podemos ver como la milicia intenta usar mechas llamados Bipedal Armor, y mientras el desafío sea más grande, también serán los esfuerzos para superarlo y la victoria.

Kyoko decide mudarse con su novio Shotaro, que sueña con convertirse en una estrella en el mundo del entretenimiento. Ella acepta varios trabajos para poder ayudarlo y mantener el hogar mientras él cumple su sueño. Sin embargo, un día Kyoko descubre que Shotaro piensa que ella es una mujer simple y aburrida. Devastada y furiosa, jura vengarse convirtiéndose en una estrella aún más famosa que Shotaro. Kyoko tiene un poco de las dos Nana, al principio se mueve por amor, como Hachiko, después su sueño es alcanzar la fama, como Nana O. Si bien ambos anime se centran en las dificultades que aparecen en el camino de los personajes que intentan conseguir sus objetivos, Nana los aborda de una manera más dramática, mientras que Skip Beat! puede calificarse como una comedia que más de una vez nos arrancará una carcajada.

Koyuki es un chico de catorce años con muy poca popularidad y falto de confianza en sí mismo. Su vida cambia repentinamente cuando salva a un cachorro de un grupo de matones. Koyuki conoce a un guitarrista llamado Ryunosuke que le presenta a la famosa banda de rock Dying Breed. Este encuentro inspira a Koyuki, que no canta nada mal, a formar una nueva banda: Beck. NANA y Beck son muy similares en cuanto a que giran en torno a la industria musical. Tanto Beck como los Black Stones intentan ganar renombre en el mundo del rock. También ambos animes exploran cómo la música modifica la vida de las personas, y sobre todo, la de los integrantes del grupo. Beck es un "must" para los amantes del rock.

Yukari es una estudiante de instituto que vive una vida un tanto aburrida. Sin embargo, las cosas cambian de rumbo cuando un estudiante de diseño de modas le propone ser modelo para su línea de ropa: Paradise Kiss. Yukari debe entonces decidir si continúa con la vida que su madre había planeado para ella o tomar sus propias decisiones y vivir por su cuenta. El mundo de la moda no es un ambiente amigable y Yukari pronto se dará cuenta que las cosas no serán fáciles. Paradise Kiss fue escrito por la misma autora de NANA, por lo que los personajes tienen mucho en común, y se reconoce el estilo de Ai Yazawa en el dibujo y la animación. Yukari es como Hachiko, pero en el ambiente de la moda. Aunque este anime es un poco más suave que NANA, también presenta personajes complejos y explora sus sentimientos que nos presentan una amplia gama de grises. Este anime tiene uno de los mejores y más divertidos endings que hemos visto, interpretado por la famosa banda escocesa Franz Ferdinand.

Santa, el baterista de CLIMB, abandona el grupo tras descubrir que su novia lo engaña. Junto con Yuka, el guitarrista, deciden formar una nueva banda: Lucifer. Así reclutan a Towa (bajista), Atsuro (guitarrista), Sakuya (vocalista). Sakuya es un chico bastante problemático, asocial, con un pasado oscuro y una complicada relación con su novia Aine. Aine es una estudiante del instituto, encargada de escribir las letras de Lucifer que firma con un seudónimo masculino para evitar los celos de las fans. Kaikan Phrase y NANA tienen muchas cosas en común, desde la temática hasta la estética de sus personajes. Sakuya tiene un poco de Ren y de NANA, Aine un poco de Hachi y de Reira. Ambos animes muestran desde dentro las relaciones entre los miembros de una banda y el costo que implica la fama para los músicos. Kaikan Phrase también destaca por su banda sonora.

Shinichi Chiaki es un virtuoso violinista y pianista, de lo mejor de la Academia de Música Momogaoka. Es perfeccionista, distinguido, pulcro y obsesivo. Su sueño es convertirse en director de orquesta, como su ídolo, el maestro Viera. Pero la fobia a volar en avión le impide abandonar Japón. Una noche tras una terrible borrachera que lo deja tumbado en la puerta de su casa, conoce a Noda Megumi, Nodame. Nodame es despreocupada, irresponsable, desordenada, todo lo contrario a Chiaki. Sin embargo, cuando Chiaki le oye tocar el piano queda maravillado con su manera de interpretar. NANA y Nodame Cantabile comparten la pasión por la música, rock en NANA y música clásica en Nodame. La relación que establecen los protagonistas es similar, Nodame admira a Chiaki como Hachi a Nana, y Chiaki siente una extraña ternura hacia Nodame, como Nana hacia Hachi.

Yuta Takemoto, Takumi Mayama y Shinobu Morita son compañeros de cuarto en la residencia para estudiantes de arte en una universidad de Tokio. Yuta está un poco perdido. Mientras sus compañeros tienen claros sus objetivos, él todavía no sabe muy bien qué hacer con su vida. Cuando conocen a la joven y prodigiosa Hagumi, tanto Yuta como Shinobu, se enamoran de ella. Así comienza un triángulo amoroso en el que los tres descubrirán los primeros desengaños, la lealtad hacia los amigos, y la emoción del primer amor. Tanto Honey and Clover como NANA exploran el día a día y las relaciones de jóvenes veinteañeros y cómo viven su transición a la vida adulta. Coinciden también en la manera de narrar la trama, contando el punto de vista de cada personaje. La estética y el trabajo de animación son destacables. Ambos animes transmiten un dejo de melancolía, logran tocarnos el corazón y dejarnos un sabor agridulce en los labios.