Kirby Air Ride es un caso curioso, ya que se trata de un juego de carreras que es pésimo siendo un juego de carreras. Aunque el espíritu de Kirby como franquicia es presentarse como una alternativa más sencilla y accesible, con Kirby Air Ride se les fue un poco la mano. El resultado es un juego poco inspirado con mecánicas aburridas que te obligan a voltear a otro lado si deseas un buen juego de carreras. Sin embargo, existe una razón por la que este título consigue un puesto en la lista y su nombre es City Trial Mode. En este modo de juego, exploras un mapa abierto en tu nave buscando distintos power ups para mejorar tu medio de transporte. En tu camino podrás atacar a otros jugadores a quienes puedes atacar para destruir sus naves y robar los poderes que ellos han recolectado. Al mismo tiempo, distintos eventos ocurren en el mundo, como el ataque de Dyna Blade. City Trial Mode existe en un punto intermedio entre modo competitivo y estado zen, pues realmente no existe mucha motivación para hacer tu mejor esfuerzo, pero el juego es lo suficientemente divertido, y extrañamente relajante, como para ganarse un lugar en esta lista.

Es evidencia de lo mucho que Kirby es querido por sus fans el hecho de que consiguiera aparecer en la Nintendo Switch mucho antes que otras franquicias como Pokémon, Metroid o Fire Emblem. Su primera aventura en la nueva consola de Nintendo es la más hermosa visualmente que hayamos tenido hasta ahora. Es cierto que las gráficas no son lo que más importa en los videojuegos, pero los bellos paisajes de Kirby son parte esencial de su aventura, por lo que siempre es un plus que se vean más coloridos y más llenos de vida. En Kirby Star Allies, el malvavisco rosado no tiene que pelear solo, pues puede reclutar la ayuda de hasta tres enemigos para que todos combinen sus habilidades y se desaten devastadores ataques. La verdad es que esta mecánica funciona mejor en la compañía de tus amigos y la naturaleza portátil de la Switch hace que jugar acompañado sea más fácil que nunca. Si necesitas un juego que te haga sonreír con su carisma, Kirby Star Allies es la clásica opción para estos tiempos modernos.

En general, parecen existir dos escuelas de pensamiento que giran en torno a Kirby. La primera busca ser un título en extremo accesible para aquellos que apenas comienzan a tomar el control, la segunda, aunque también accesible, incluye una curva, pequeña quizá, de aprendizaje. Este título se decanta por la primera opción. Y por eso, más que una aventura, Kirby's Epic Yarn es como un agradable paseo por el parque. Morir aquí es prácticamente imposible. El encanto de Epic Yarn radica en su agradable estética inspirada en manualidades y arte con estambre. Esto no es algo necesariamente malo, tan sólo es distinto. Los más pequeños de la casa seguro apreciarán este enfoque y jugar junto con ellos puede ser una hermosa experiencia para todos. Kirby nunca había sido tan adorable.

La redonda forma de Kirby ha facilitado su incursión en diversos deportes, pero mientras que Mario juega tenis y corre a toda velocidad en su kart, el pobre Kirby se limita a ser la pelota del juego, sin importar si se trate de pinball o golf. Así, en Kirby’s Dream Course, Kirby acepta su destino como pelota de golf y elimina toda una serie de enemigos a su paso para completar cada hoyo. Los giros que Dream Course da al golf tradicional, así como el toque característico de Kirby y mecánicas sorprendentemente complejas hacen de este un gran spin-off. Súmale, además, un divertidísimo modo competitivo y pasarás horas y horas riendo mientras golpeas a Kirby para que vaya de un lado a otro.

Cuando los videojuegos apenas se estaban recuperando de la crisis que casi termina con su existencia en Occidente, las compañías solían tener ciertas precauciones con respecto a los juegos que traían desde Japón. Algunos títulos que pensaban que no serían capaces de vender por sí mismos recibían una capa de pintura que los haría populares. Tal es el caso de Super Mario Bros. 2 que, en realidad, era un juego llamado Doki Doki Panic en Japón. Kirby’s Avalanche es un caso similar pues, en realidad, se trata de Super Puyo Puyo. Kirby’s Avalanche realmente no es mucho más que un clásico juego de Puyo Puyo con música y apariencia de Kirby. En caso de que no sepas, Puyo Puyo es un juego de puzzle donde tienes que dirigir pares de manchas de colores que caen de forma vertical con la meta de hacer combos de cuatro. Kirby’s Avalanche merece tu tiempo por ser un gran juego de Puyo Puyo, así que si eres fan de los juegos de puzzle y de Kirby, esta es una combinación ganadora.

En algunas ocasiones, los juegos de Kirby regresan a lo clásico y solo añaden uno que otro elemento que los distingue de los demás. En el caso de Kirby: Planet Robobot, el tema que rige la aventura es las máquinas. Nada de esto es malo (lo de los robots es asombroso) por el simple hecho de que el diseño de los niveles siempre es sólido y conforme pasa el tiempo, más hermosos se ven los juegos de Kirby. Kirby: Planet Robobot no es la excepción a esta regla. ¡Vamos, Kirby controla un mecha! Esa es en definitiva una de las mejores ideas que se han incorporado en la franquicia. No puedes negarlo. La Armadura Robobot podrá ser overpowered, pero es justamente eso lo que tan divertido controlarla. Con buena atención al detalle y geniales niveles, Kirby: Planet Robobot es uno de los mejores juegos modernos de Kirby.

Kirby: Canvas Curse es, en verdad, un juego muy particular de la bola rosada, puesto que rompe con muchas de las conversaciones a las que estamos acostumbrados con estos juegos. Para empezar, deja de lado la estética colorida y alegre que caracteriza otros juegos de Kirby y, en su lugar, reinan lugares algo apagados, un tanto surrealistas y con un área siniestra persistente. El gameplay también se modifica un poco, pues se altera la fórmula clásica de plataformas. Kirby esta vez sí es una pelota sin extremidades, por lo que tienes que guiarlo usando la pantalla táctil del DS dibujando arcoiris que sirven a la vez de camino y protección para nuestro amigo. Ahora puede que esto no suene como la gran cosa, pero en su momento, cuando los juegos táctiles apenas comenzaban a experimentar las posibilidades, Canvas Curse fue una verdadera bocanada de aire fresco. La batalla final de este título, como buen juego de Kirby, es particularmente memorable y las mecánicas, la ambientación y la música se combinan para dar un enfrentamiento épico.

Las personas suelen decir que segundas partes nunca fueron buenas, pero seguro piensan eso porque nunca han jugado Kirby’s Dream Land 2. Este juego te permite reclutar a tres amigos animales para que te echen la mano en tu travesía. Así, podrás montar al hámster Rick para ser más veloz, surcar vientos furiosos con el búho Coo o atravesar con facilidad las aguas gracias al pez Kine. Kirby’s Dream Land 2 también inauguró la extraña tradición de jefes finales perturbadores que chocan con lo alegre que la aventura había sido hasta entonces. Porque si bien Kirby’s Adventure contaba con Nightmare, este villano palidece frente a Dark Matter, quien se convertiría cada vez más en un ser más perturbador con cada aparición futura. Pobres de los niños que creen que la aventura estará llena de colores y de repente se topan con un ojo que sangra.

En la época del Game Boy Advance, Nintendo comenzó a experimentar bastante con los juegos multijugador en consolas móviles. Estas experiencias pensadas en primer lugar para jugarse en compañía sirvieron de fundamento para la era futura que sería el Nintendo DS. Estos intentos los vemos con The Legend of Zelda: Four Swords y Kirby & the Amazing Mirror. Y mientras que el de Zelda no fue tan exitoso (quizá porque parte de una franquicia con fuertes lazos al singleplayer), Kirby salió mejor parado pues su juego permite ambos tipos de juego. En Kirby & the Amazing Mirror, nuestro amiguito rosado ha sido dividido en cuatro versiones de sí mismo y tiene que embarcarse en una aventura para volver a ser quien era. Lo que distingue a Amazing Mirror del resto de los juegos de Kirby, curiosamente, no es el hecho de que sea multijugador, sino que deja un poco de lado su gameplay tradicional por el género de Metroidvania. Kirby se siente extrañamente en casa con este género, pues los mundos que puedes visitar se disfrutan más cuando puedes explorarlos libremente. La dificultad no es un problema para este juego pues aunque puedes acabar el juego con facilidad, para conseguir el 100% necesitarás experimentar con los poderes que tienes a tu disposición y ahí radica buena parte de la diversión. Además, la posibilidad de atravesar estos mundos junto con tus amigos le agrega replay value al juego. ¡Oh, casi lo olvidamos! Este juego es uno de los pocos que incluye la habilidad Smash que te permite utilizar los poderes que Kirby tiene en Super Smash Bros., lo que nos parece asombroso.

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¿Qué es mejor que un juego de Kirby? ¡Muchísimos juegos de Kirby, por supuesto! Sin importar lo fáciles y “casuales” que sean sus aventuras, nunca fallan en sacarte una sonrisa. El efecto que tiene en el jugador es uno que lo llena de alegría. Sin embargo, algunos jugadores pueden, de manera comprensible, aburrirse rápidamente con la baja dificultad. Por eso, cuando un título de Kirby apela tanto a los jugadores que buscan una aventura sin complicaciones como un gran reto, tenemos que reconocer ese esfuerzo. Kirby Super Star Ultra es una colección de múltiples aventuras relativamente cortas, pero que presentan suficiente variedad entre sí para mantener la aventura llena de diversión de inicio a fin. Además, es un remake de Kirby Super Star, un título que se estrenó hace más dos décadas para el Super Nintendo. Super Star Ultra es un remake hecho y derecho, pues no sé limita a mejorar el apartado gráfico y de sonido, sino que también incluye múltiples modos de juego. Desde minijuegos para que compitas contra tus amigos o la PC, pasando por versiones más difíciles de modos anteriores hasta aventuras completamente nuevas. Requiere mención especial entre estos aditamentos, Meta Knightmare Ultra, un modo que te permite jugar a través de casi todos los niveles incluidos en el juego bajo la piel del emblemático Meta Knight. Todo título que te permite jugar como el caballero enmascarado es un gran juego, en nuestra opinión. Y por si fuera poco, controlar a Meta Knight es una experiencia gozosa, puesto que las diferentes habilidades con las que cuenta alteran la forma en la que enfrentas los mundos que atraviesas y te permite redescubrirlos desde una nueva perspectiva. Kirby Super Star Ultra es el juego perfecto de Kirby porque tiene todo lo que podrías desear: mundos coloridos, paisajes tranquilos, collect-a-ton, minijuegos, buen reto, Meta Knight, un King Dedede enmascarado, jefes endemoniados y, por supuesto, un adorable Kirby con infinidad de creativas habilidades. No puedes llamarte fanático del malvavisco glotón hasta que no hayas jugado esta obra maestra de las plataformas.

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Empezamos con la subalterna más divertida y moribunda del anime: ¡Hyatt de Excel Saga! Este clásico de la Comedia absurda y la parodia narra la peculiar historia de Excel, una torpe y extravagante oficial perteneciente a la maligna organización ACROSS bajo el mandato de Il Palazzo: un hombre obsesionado con dominar el mundo. Por desgracia para nuestra desafortunada protagonista, su tarea será un poco más complicada de lo que cree al terminar emparejada con Hyatt: una incompetente y enfermiza compañera con talento innato para morir. No hace falta decir que las muertes en esta descabellada historia son lo más lejano al trágico acontecimiento tal y como lo conocemos. Durante su cruzada de conquista; Hyatt acompañará y asistirá los inocentes intentos de Excel de llevar a cabo la dominación mundial de Il Palazzo… mientras que su misteriosa enfermedad y sus constantes muertes se encargarán de hacer todo lo contrario. Pero quizá lo más misterioso de esta suboficial sean sus resurrecciones, tan hilarantes como carentes de sentido, que podrían ocultar un curioso secreto del anime… ¿o sólo un absurdo desarrollo?

De villanos pasamos a los ángeles para encontrarnos con Sakura: el desafortunado protagonista de Bokusatsu Tenshi Dokuro-chan, quien es un joven estudiante que lleva una vida pacífica hasta la llegada de Dokuro: un adorable ángel quien ha llegado para asesinarlo y prever que en el futuro obtenga la fórmula de la inmortalidad que evite que las mujeres crezcan más allá de los doce años. Lo que nunca sospecharía esta angelical asesina es que pronto terminaría enamorándose de su singular presa. Este poco convencional Boy Meets Girl termina volviéndose aún más extraño gracias a la sangrienta relación que desarrollan Sakura y Dokuro: en la que el joven estudiante es constantemente asesinado a golpes por el Excalibolg (el arma predilecta de Dokuro), sólo para instantes después volver a la vida gracias a unas mágicas palabras que su ángel recita. Así, Dokuro y Sakura experimentarán un poco convencional romance mientras vemos volar en pedazos a nuestro protagonista y regresar instantes después como si nada hubiera pasado. ¿Creías haberlo visto todo?

InuYasha deja atrás la Comedia para llenar al top de tristeza y desconfianza al presentarnos a nuestra primera resucitada víctima de la tragedia: Kikyou. Este famoso Shonen Sobrenatural gira en torno a las aventuras de Inuyasha: un ser mitad hombre mitad bestia quien es despertado y liberado de su sello por Kagome, una hermosa estudiante transportada al Japón de hace 500 años, para reunir los fragmentos de la poderosa Perla de Shikon y poder hacerle frente al maligno ser que amenaza destruir el país: Naraku. Kikyou juega un papel fundamental en el anime siendo la primera amada de Inuyasha, perdiendo la vida en medio de una conspiración orquestada por el perverso Naraku. Sin embargo; Kikyo regresará una vez más de entre los muertos gracia a la maligna magia de la bruja Urasue, quien decide otorgarle un cuerpo de barro al espíritu de la sacerdotisa a cambio de que halle los Fragmentos de Shikon. Después de la derrota de su titiritera, Kikyou consigue ganar autonomía y empieza a vagar por el mundo con el objetivo de hallar la verdad detrás de su muerte y así vengarse de Naraku.

A puertas de recibir su esperadísima “segunda temporada”, recordamos a esta maravilla de la Ciencia Ficción anime que narra la vida cotidiana de Okabe Rintarou: un autoproclamado científico loco quien por accidente inventa junto a sus amigos al Teléfono de Microondas, una máquina capaz de enviar mensajes al pasado. Sin comprender en la terrible conspiración en la que ahora se encuentra, Okabe jugará con las leyes de la realidad al mejorar cada vez más su invento con la ayuda de Makise Kurisu: una hermosa física genio a quien asegura haber visto morir. A medida que avance la serie comprenderemos que esa extraña “visión” de Kurisu muerta era en verdad, la realidad de una línea de tiempo alternativa: Kurisu había sido apuñalada por su propio padre. Al borde de la desesperación, Okabe idea un alocado plan que desafíe las leyes del tiempo y engañar al destino (o el efecto mariposa) para lograr traer a su amada de la tierra de los muertos y llegar juntos a la línea de tiempo de Steins;Gate. La resurrección de Kurisu gana puntos extra al ser probablemente la más original y menos fantasiosa del anime.

Basada en el juego del mismo nombre, Gungrave cuenta una historia de amistad y traición entre Bradon Heat y Harry MacDowel: dos jóvenes delincuentes que aspiran a pertenecer a la organización mafiosa Millennion tras perder a sus amigos y enemistarse con peligrosas personas del bajo mundo. Una vez dentro; Brandon encontrará el amor al conocer a María (la hermosa prometida del jefe) mientras que Harry descubrirá una nueva sed de poder que lo llevará a escalar puestos en la organización y a asesinar a sangre fría a su único y mejor amigo. Pero con la ayuda del Dr. Tokioka, Brandon regresa de entre los muertos mediante un increíble procedimiento experimental que lo transforma en un gigantesco y poderoso hombre conocido como Beyond The Grave. Jurando venganza, el ahora resucitado Grave buscará destruir la organización de su viejo amigo mientras protege a Mika: la única hija de María (a quien Harry asesinó). Cabe destacar que Brandon ha regresado de la muerte de forma parcial, siendo tan sólo un fantasma de su antiguo yo y más una invencible máquina de matar.

Ichigo es un violento (aunque de buen corazón) estudiante de secundaria, quien desde niño ha poseído la capacidad de ver espíritus. Por desgracia, su vida está a punto de complicarse un poco más al cruzar su camino con Rukia, una Shinigami (Dios de la Muerte) que protege el mundo espiritual de la amenaza de los Hollow: violentas criaturas con máscaras de hueso que nacen a partir de espíritus en pena. En medio de esta disputa sobrenatural, Ichigo deberá tomar una decisión arriesgada y blandir su espada como un nuevo Shinigami sustituto. Desde el momento en el que se convirtió en Shinigami, Ichigo ha estado constantemente al borde la muerte y salvándose por los pelos de llegar al otro lado. Sin embargo, esta suerte se acaba durante su encuentro con Ulquiorra (el 4° Espada), en el cual es brutalmente asesinado por el mismo ante los horrorizados ojos de Orihime. Pero nuestro héroe no estaba terminado, pues sus latentes poderes Hollow lo regresan a la vida para apoderarse de su cuerpo y, mediante una increíble transformación, hacer añicos a su rival en una épica batalla recordada como uno de los mejores momentos del anime.

Desde la antigüedad, la poderosa organización Hellsing ha combatido con éxito a la sangrienta estirpe de los vampiros. Sin embargo; ante la aparición de nuevos y más peligrosos vampiros, Integra Hellsing (la actual cabeza de la organización) deberá utilizar el arma ultra secreta más letal que posee: Alucard (antaño conocido como el Conde Drácula), el vampiro más fuerte de la historia. Armado con dos enormes pistolas y una infinidad de poderes sobrenaturales, este sádico y casi melancólico vampiro arrasará sin piedad a los enemigos de su ama y la reina de Inglaterra. Conocido como el Rey sin Vida, Alucard es posiblemente el vampiro más famoso del anime. Desde su muerte humana hasta su resurrección vampírica, Alucard ha “vivido” una larga y violenta historia como el arma predilecta de la familia Hellsing; enfrentando numerosas batallas en las que terminó casi en pedazos sólo para instantes después, resurgir de sus despojos ante la atónita mirada de sus rivales. Y aún al final de esta historia, cuando el plan del Mayor parecía haber dado fruto y habían logrado extinguido por fin la “vida” del vampiro, resultó que este demonio inmortal sólo necesitaba tiempo para resurgir una vez más.

La historia del ninja más famoso del anime nos sorprendió en la saga de la Gran Cuarta Guerra Ninja con el infame Edo Tensei: un poderoso Jutsu (técnica ninja) capaz de traer a los muertos de vuelta a la vida (aunque como títeres). De este modo, nuestros héroes deberán enfrentar por igual a queridos amigos y mortales enemigos del pasado que han vuelto de la muerte para servir como fieles marionetas de Kabuto, el infame secuaz de Orochimaru. Y a pesar de los muchos increíbles resucitados, fue uno el que realmente se robó toda nuestra atención: Madara Uchiha. Madara resultó poseer una amplia conexión e historia con los acontecimientos de la fundación de Konoha y los primeros Hokage. Decidiendo hacerse más fuerte, vivió una vida mucho más larga de lo normal gracias a singulares experimentos con la Estatua Demoníaca del Camino Exterior; sin embargo, al final no pudo derrotar al tiempo y falleció tras finalizar sus planes con Obito. Muchos años más tarde, Kabuto (enterado de su conexión con Tobi u Obito) decide traerlo de entre los muertos para chantajear al fundador de Akatsuki y al mismo tiempo, detonar su arma más poderosa en la Cuarta Guerra Ninja.

La leyenda viviente de Dragon Ball es tan famoso por su poder como por la vasta cantidad de muertes (y consecuentes resurrecciones) que ha tenido. Esta nueva aventura nos presentará una versión adulta y más poderosa de Goku; quien deberá hacer frente a su pasado y a la llegada de los Saiyajin: la misteriosa raza guerrera alienígena a la que realmente pertenece. Introduciendo a futuros y más perversos villanos como Freezer, los Androides, Cell y Majin Buu; Goku librará las batallas más peligrosas de su historia, muchas de ellas cobrando su vida en el proceso. Falleciendo por primera vez a manos de su hermano Raditz (bueno, Piccolo para ser precisos) Goku regresa gracias a la ayuda de Kaio del Norte y las Esferas del Dragón; sólo para años después volver a sacrificarse para derrotar al infame Cell, transportándose con él antes de su explosión y regresando a la vida en la saga de Majin Buu con la ayuda de otros Kaios. La saga de GT finaliza también con este trágico suceso, en el que Goku utiliza toda su energía vital para terminar con la vida del peligroso Omega Zero, falleciendo por última vez y marchándose con Shen Long como el nuevo Guardián del Dragón (que quizá podríamos interpretar como otra forma de resurrección).

¡Y llegó al fin! El retador indiscutible de la muerte que obtiene a base de sangre, sudor y lágrimas el preciado primer lugar: ¡Subaru de Re:Zero! Este famoso Isekai gira en torno a Subaru: un joven hikikomori que de pronto es transportado a un mágico mundo de fantasía en el que conocerá y será salvado por Emilia, una chica mitad humana mitad elfo. Involucrándose con la misteriosa joven, Subaru terminará en medio de un violento altercado que acabará con su vida; en el que, cuando de pronto parecía que todo había terminado, Subaru se sorprenderá al encontrarse justo nuevo donde todo había empezado. Con el tiempo, Subaru comprende la realidad en la que se encontraba: de algún modo era capaz de regresar de la muerte a ciertos “puntos de guardado”. Rodeado de conspiraciones y jurando proteger a su amada Emilia, Subaru morirá una y otra y otra vez con tal de obtener todas las pistas que lo conduzcan al final feliz. En su corta historia, Subaru ya ha muerto y regresado a la vida cuando menos un centenar de veces y, al ser esta su mayor fortaleza, estamos seguros que Subaru seguirá muriendo y regresando a la vida muchas, pero muchas otras veces más. Así que no cabe duda de por qué alguien cuyo poder se llama “El Regreso de la Muerte”, es definitivamente el mejor personaje de este top.

Y para empezar esta lista, te presentamos a Tamako, una hermosa estudiante de preparatoria que pertenece a una familia de reposteros de mochi. Además de ser muy amable y carismática, esta linda jovencita se caracteriza por su gran inocencia y su ligera ingenuidad, la cual a veces le juegan en contra en temas amorosos o en asuntos más serios (como lo que hará en el futuro). En este excelente Recuento de la Vida no solo nos divertiremos con las diferentes aventuras de Tamako, sino también con las ocurrencias de los habitantes del distrito comercial de la “montaña conejito”. Y aunque su vida era la de una estudiante normal, todo esto terminaría cuando un ave parlanchina llegara de un día a otro a quedarse en la casa de ella.

Si bien el amor en la época de preparatoria es algo complicado, pues imagínate tener un romance con alguien que no conozca los límites de la realidad y actúe como si tuviera poderes mágicos. Difícil, ¿verdad? Pues así es la relación entre Yuuta y Rikka ambos totalmente enamorados, aunque con un pequeño problema: Rikka padece del síndrome de octavo grado o “chuunibyou”. Sin embargo, y a pesar de que su relación se desarrolla de forma muy lenta, Rikka es una chica genial que no solo te va a encantar por su belleza, sino por lo divertida que es al momento de hacer referencias a temas de fantasía, guerreros mágicos y ocultismo. Si aún no has visto esta Comedia Romántica, ¡te la súper recomendamos!

Como uno de los mejores animes de Comedia que existen, Nichijou es una divertida serie centrada en las ocurrencias de Mai, Yuuko y Mio, tres chicas de preparatoria. Sin conflictos o complicaciones, esta serie nos muestra graciosas situaciones de gags y bromas que les ocurren a estas jovencitas en su vida diaria. Sin embargo, quien resalta dentro de este grupo por su encanto y excelencia es Mio. Además de ser muy buena en los deportes y los estudios, Mio se caracteriza por ser una de las chicas más “normales” de esta serie, sobre todo cuando casi todos los personajes son algo excéntricos o tienen gustos o actitudes muy raras. ¿Te gustaría conocer más sobre esta enamoradiza y tierna fujoshi? ¡Tienes que ver esta serie!

Para muchos, la mujer ideal no solo es hermosa e inteligente, sino también fuerte y valiente. Y si estás buscando a alguien así, pues Kyoukai no Kanata nos presenta a una hermosa muchacha que reúne estas características. En esta serie, Mirai Kuriyama es la última integrante de un poderoso clan de guerreros espirituales capaz de convertir su sangre en armas de combate. Luego de vivir un pasado lleno de penurias y conflictos, ella deberá asumir una peligrosa misión que implica asesinar a una criatura espiritual capaz de destruir el mundo. Sin embargo, ésta se encuentra dentro de un joven de su misma edad. ¿Podrá Mirai matar a este chico que se preocupa tanto por ella?

Con una gran vitalidad y energía, Haruhi es de aquellas chicas con quien no podrías aburrirte ni un solo segundo. Además de tener una personalidad explosiva e hiperactiva, ella se caracteriza por su actitud algo mandona y manipuladora, así como su gusto extremo por los misterios y enigmas. Por supuesto, si hay algo que no podemos dejar de mencionar son sus bromas algo subidas de tono donde la víctima es Asahina, o también los constantes problemas que le causa a Kyon. Sin embargo, a pesar de todo esto, Haruhi es una excelente compañera de aventuras y una gran líder.

Considerado como uno de los Romances más melancólicos y tristes de la animación japonesa, Clannad nos presenta una hermosa historia de amor entre dos estudiantes de preparatoria llamados Tomoya y Nagisa. Debido a su triste pasado y a los serios conflictos familiares que vivía, Tomoya era un muchacho rebelde que se saltaba las clases y que no tenía planes ni objetivos para su futuro. Sin embargo, todo esto cambiará el día en que conozca a Nagisa, quien le cayó como un ángel del cielo. Aunque ella es muy amable, linda y tiene buenos sentimientos, debido a su inseguridad y timidez, Nagisa no suele lograr lo que se propone, como cuando quería reabrir el Club de Teatro. No obstante, gracias al apoyo de Tomoya, sus amigas y a su propio esfuerzo, ella alcanzará muchas de sus metas, pero, ¿podrá Nagisa ayudar a Tomoya tanto como él la apoyó a ella?

Con una personalidad muy alegre y extrovertida, un gran gusto por los postres y una ociosidad sin límites, Yui Hirasawa es una encantadora chica de preparatoria a quien cualquiera amaría por su ternura y sus divertidas bromas. Al ingresar por casualidad al Club de Música Ligera, ella nunca pensó que disfrutaría tanto de pasar su vida escolar con Mio, Ritsu, Tsumugi y, posteriormente, Azusa. ¿Estás listo para mucho moe y buena música? A medida que se desarrolla este excelente anime Musical, veremos también lo talentosa que es Yui. Ella no solo aprende a cantar y a tocar la guitarra en pocas semanas, sino que incluso tiene un gran oído musical y una gran fuerza de voluntad cuando se trata de mejorar sus técnicas musicales. Y aunque no es muy buena en los estudios o en los deportes, ella se esfuerza mucho cuando lo necesita.

Al empezar la preparatoria, Kumiko tenía la idea de dejar atrás su pasado como eufonista de su antigua banda escolar y probar otras aficiones. Para su buena o mala suerte, y por sus nuevas amigas, ella ingresa a la orquesta escolar de su preparatoria. Sin embargo, una vez dentro, Kumiko encontrará no sólo geniales senpais que la apoyarán en lo que necesite, sino también tensiones, conflictos y una hermosa chica que le recordará su pasado. Pero, ¿por qué Kumiko es una de las mejores chicas de Kyoto Animation? En primer lugar, su personalidad es única y especial, ya que, a pesar de sus dudas, ella suele decir lo que piensa y sabe adaptarse a diferentes situaciones. Por otro lado, tiene una gran fuerza de voluntad cuando se trata de superarse a sí misma, tanto a nivel personal como musical. Por último, ella es muy comprensiva y posee una gran habilidad para resolver los problemas o inquietudes de los demás.

Al terminar la guerra en la cual luchó durante varios años, Violet debe comenzar una nueva vida sin las órdenes del capitán Gilbert, quien la cuidó durante muchos años hasta su súbita desaparición. Sin embargo, esto no le será nada fácil, ya que, al trabajar como “Muñeca de Recuerdos Automáticos”, Violet deberá empezar a superar su lado kuudere y, poco a poco, aprender a ser más empática. Detrás de su hermoso rostro y su esbelta figura, esta jovencita esconde un pasado tormentoso y angustiante. Sin embargo, gracias a sus compañeros de trabajo, al apoyo de su jefe, y a las diversas experiencias que vivirá, ella se dará cuenta de lo importante que es mirar hacia el futuro con una gran sonrisa. Pero, ¿logrará superar por completo su trágico y lamentable pasado?

Más allá de su excelente animación, sus coloridos paisajes urbanos o su extraordinaria banda sonora, Koe no Katachi es una película que nos muestra una realidad compleja y lamentable. Frente a las constantes molestias de sus compañeros de clase, Shouko Nishimiya, una estudiante con discapacidad auditiva, les responde con una grata sonrisa y la esperanza de que todo mejorará. Sin embargo, el bullying hacia ella no hace más que empeorar, al punto en que es transferida a otra escuela cuando la situación se sale de control. A diferencia de la mayoría de sus compañeras de clase, Shouko es una persona muy linda, amable y preocupada. A pesar de todo lo que vivió, ella sabe perdonar el pasado y, de hecho, llega a formar una grata amistad con Shouya, el muchacho que más la molestaba cuando eran niños. ¡Una chica totalmente encantadora!

Si eres una gran fan de este anime, seguramente ya sabes de qué canción se trata, pero si no sabes cuál es, ¡no te preocupes! Pues este tema solo lo podrás escuchar en el ONA titulado IDOLISH7 Vibrato. Está ONA nos presenta un poco de la historia de TRIGGER, por lo que podríamos considerarla como una de sus primeras canciones. Algo que ha caracterizado a TRIGGER es que sus canciones son fuertes, con sonidos imponentes y con un gran mensaje. Destiny refleja el sentir de estos tres jóvenes que inician en el mundo del espectáculo, - tres años antes de la historia de IDOLISH7 - que desean cumplir sus sueños sin importar lo difícil que sea el camino. Sin importar las vece que fracasen ellos se levantarán nuevamente para llegar a su destino: ¡el éxito!

Memories Melodies es una canción que en su música nos transmite un sueño, a su vez el ritmo muestra pasión y deseo. El deseo que nos transmite es que los integrantes de IDOLISH7 desean que sus fans estemos a su lado hasta el final. Los chicos desean crear recuerdos de sus disfrutando de la música y de los conciertos. No importa si esos recuerdos son en medio de la lluvia o dentro de un gran recinto. Todos y cada uno de los chicos que conforman IDOLISH7 desean alcanzar sus sueños y esperan cumplirlos a lado de sus fans. Por cierto, si no recuerdas haber escuchado este tema en el anime, es porque es una canción que solo podrás escuchar en el juego.

Re: Vale es un grupo que solo ha sido mencionado en el anime, sin embargo, en el juego tiene su primera aparición en el capítulo dos. Por lo que podemos apreciar en el anime, es un grupo con experiencia y mucho éxito, de hecho, Nanase menciona que es un grupo al cual deben saludar, debido a que participaran en el mismo programa de televisión en vivo. Re: Vale está integrado por Momo y Yuki. La canción de Silver Sky, es una canción que, a pesar de ser rítmica, no es tan imponente como otras de sus canciones, pero si pones atención a la letra, te darás cuenta de que transmite un anhelo, el del amor de una chica o el hecho de querer ser libres para disfrutar de su vida en el escenario, depende de la interpretación de cada fan. Silver Sky, transmite un sentimiento y deseo de seguir adelante, una esperanza que te hace querer luchar por tus sueños.

No Doubt es otro de los temas interpretados por Re:Vale, sin embargo es muy diferente a Silver Sky. No Doubt es un tema que impone desde que las primeras notas musicales llegan a tus oídos. No Doubt es una canción que llama la atención no solo por la música, también llama la atención el baile y la ropa de Momo y Yuki, se puede apreciar en el video musical. No Doubt es un tema lleno de pasión, parte de su letra nos muestra un poco de misterio, pues mencionan que existe un secreto, el cual uno de ellos desea revela. Pero lo más importante es que invitan al escucha a no tener dudas al querer hacer algo. Si deseas conocer un poco más de este tema, no dudes en ver el video musical el cual es muy emocionante.

La canción Natsu Shiyouze es una canción que ha sido cantada, en el anime, por TRIGGER, sin embargo, originalmente era el tema de debut de IDOLISH7. Al investigar, descubrimos que Natsu Shiyouze posee una tercera versión en donde ambos grupos se unen para cantar esta divertida canción. Natsu Shiyouze se caracteriza por desbordar alegría y energía, la energía que representa la juventud de la vida y una estación del año muy movida en las vacaciones. La letra es divertida, ya que tiene una doble interpretación. En esta canción los chicos hacen una invitación a sus fans para que juntos disfruten del verano. Al mismo tiempo, la canción es coqueta, logrando que los corazones de las chicas sean conquistados.

Ame es una canción interpretada por el dueto conformado por dos miembros de IDOLISH7: Tamaki Yotsuba y Sougo Ousaka. Está canción la podemos escuchar en un momento muy emotivo del anime, ya que la relación entre estos dos chicos está en un punto muy frágil. La canción Ame representa el amor que puede ser utilizada para expresar amor romántico o amor fraterno. Está canción puede remover las emociones de tristeza de las personas desde que escuchas las primeras notas. El corazón de las fans sufre ya que es una canción un tanto triste pero cierta, ya que en ocasiones por muy cerca que estés de las personas que quieres, emocionalmente nos sentimos lejos.

Heavenly Visitor es el tema utilizado como el tema de cierre del anime. TRIGGER una vez más nos presenta una canción llena de energía, imponente y fuerza. Es una canción que en su música presenta una mezcla de elementos electrónicos que hacen que se mayor el impacto a los oídos de quien la escucha. La música combinada con las voces de los miembros hace que la canción se imponga ante cualquier otro estímulo auditivo. Al escuchar los primeros versos, las voces son un estímulo para continuar escuchando la canción. La letra de Heavenly Visitor, una vez más, nos invita a alcanzar los nuestros sueños, sin importar los obstáculos que se presenten. Lo primordial es la determinación que tengas para alcanzar tus objetivos.

En nuestra tercera posición se encuentra una canción que nos da un mensaje de esperanza, Today Is. La canción Today Is en sus versos nos inspira a vivir día a día con esperanza, ya que cuando algo malo pasa el mañana se convertirá en un hoy, lo cual nos permitirá comenzar una nueva historia en nuestras vidas. Today Is la podrás disfrutar en el anime, ya que después de un error de Iori, con esta misma canción en su primera presentación en vivo, está decepcionado de sí mismo, pero al final los chicos lo apoyan para que continúe con su objetivo de ser un idol miembro de IDOLISH7.

Si buscas una canción imponente, pero al mismo tiempo sensual y seductora, Secret Night es la indicada. TRIGGER nos presenta un performance sensual en el ritmo de la música y algunos de los movimientos de la coreografía. Si escuchas esta canción con audífonos, sentirás como si los chicos cantan solamente para ti esta canción y no querrás dejar de escucharla. TRIGGER desea seducirte en una noche de baile, en donde al principio te negarás, pero al final cederá a sus encantos. Y ellos no están dispuestos a dejarte ir. Secret Night desde la primera nota musical, hará que tu cuerpo desee bailar al ritmo que tu cuerpo desee.

Por supuesto que en primer lugar no podía faltar el tema que mejor representa a IDOLISH7, Monster Generation. Está canción desde sus primeros acordes, la identificas perfectamente como una canción llena de energía, un tanto divertida la cual te invita a bailar. La combinación de las voces es perfecta, sus tonos de voz se complementan, dejando al escucha un deseo de escuchar más de este grupo de idols.

En un mundo similar a la Tierra, invaden los Neuroi, unas criaturas similares a aeronaves que aparecieron sin previo aviso, atacando muchas zonas del mundo. Para combatirlos se formó un grupo de jóvenes llamadas Strike Witches, que combinan la magia con la tecnología para equiparse. Los Neuroi difunden un miasma corrosivo, pero esto es incapaz de propagarse en grandes masas de agua, y por eso las principales líneas defensivas están designadas en tales áreas. La historia se centra en la Ala de Combate 501, que se encuentra en una isla en medio del océano. Ellas son las encargadas de alejar a los Neuroi de las masas de tierra que quedan, utilizando la magia para volar, patrullar, detectar y atacar las amenazas, y todo esto en el agua. En este anime el agua representa un refugio para la humanidad, pero también es donde se encuentra la base de los Neuroi.

Nagasumi Michishio es un adolescente que fue a pasar las vacaciones de verano en la casa de su abuela junto al mar. Cuanto Nagasumi paseaba por la playa, sufre un pequeño accidente en donde empieza a hundirse. Para buena o mala suerte, Nagasumi fue salvado por una joven sirena llamada Sun Seto. Lamentablemente esta acción va en contra de las leyes de las sirenas porque los humanos no deben saber de la existencia de dichos seres. Para salvar a Seto, Nagasumi se compromete en casarse con ella. Al regresar Nagasumi a su casa junto con Seto, son invadidos por la familia de Seto en la escuela, principalmente porque su padre está en contra de esta unión. Se forma muchos momentos cómicos para tratar de convivir y evitar que le caiga agua a Seto y aparezcan sus aletas, teniendo que cuidarse de no caer en el río o de cualquier frasco con agua como los jarrones de flores.

El océano es vasto y amplio, pero sí se sabe cómo respetarlo puede llegar a ser un lugar muy divertido. Esto es lo que refleja los ojos de Hikari Kohinata, quien es una chica enérgica a quien le fascina bucear. Pero Hikari no fue la única que fue encantada por el océano, Futaba Ooki, una chica tímida que se mudó desde una gran ciudad a una al lado del océano, en su primer paseo, por primera vez deja de ver su celular al ser hipnotizada por la inmensidad del océano. Tanto Hikari como Futaba cambiaron de colegio y son compañeras de clases en su primer año. Futaba convenció a Hikari para que ambas se unieran al club de buceo del instituto. Para Futaba era obvio que entraría porque ya es una profesional del buceo, incluso ayuda como guía. Pero para Hikari se le complicó un poco, sobre todo porque ni siquiera sabía nadar, pero con la ayuda de Futaba, Hikari nunca se rindió. Aquí vemos no solo el agua del océano, sino que tendrán que pasar primero por las piscinas, ya sean al aire libre en el colegio o techados en un complejo, antes de ir a mar abierto.

Este anime trata de un deporte acuático ficticio femenino conocido como Keijo, el cual consiste en que las participantes entran en unas plataformas flotantes en grandes piscinas y luchan entre ellas usando solo sus pechos o sus traseros para tirar a su contrincante al agua o dejarla sin poder pelear. Para ser profesional del Keijo existen prestigiosas escuelas de este deporte. Nozomi Kaminashi es una estudiante recién ingresada a la escuela de formación Keijo Setouchi y aspira en convertirse en jugadora profesional y la reina del deporte más rica de Japón. Pero como ella existen muchas otras con sueños en el Keijo, algunas con más talentos y otras no, pero todas se esfuerzan mucho. La plataforma, llamada tierra firme, puede variar, desde pequeños redondeles hasta grandes aviones, la única condición es que entre dentro de la piscina. Las batallas acuáticas pueden ser uno contra uno o en grupo dependiendo de las circunstancias. En este anime verás muchas chicas mojadas en trajes de baños, mientras luchan con técnicas de fuerza o velocidad para ganar.

Alguna vez has pensado ¿cómo se entrenan los marinos ? Bueno, en este anime no verás hombres rudos y musculosos, todo lo contrario, aquí se entrenan a chicas estudiantes que se convertirán en Blue Mermaids. Para lo cual las jóvenes se inscriben en la secundaria marítima para chicas Yokosuka en donde son la tripulación de un barco de guerra. El anime se centra en la nave destructora Harekaze, donde es escogida como capitana a la estudiante Akeno Misaki. En su primera travesía de práctica en mar adentro, el Harekaze sufre un extraño incidente llegando a ser acusadas como amotinamiento. Ahora Akeno y su tripulación deben de descubrir la verdad de lo sucedido mientras escapan en el océano de los demás barcos atacantes. Los ataques de los barcos y submarinos no son el único problema de la tripulación, sino que deben conseguir víveres y objetos (como papel higiénico) para sobrevivir en el Harekaze. Pero no todo está perdido, conseguirán aleados marinos que creen en su inocencia.

Ponyo es una de las hijas del hechicero/científico marino Fujimoto que vive bajo la superficie del mar. Un día mientras Fujimoto y sus hijas van en una excursión submarina, Ponyo se aleja y al tener la forma de un pequeño pez, fue arrastrada a la orina de la playa, siendo atrapada en un frasco de vidrio. Afortunadamente un niño de cinco años llamado Sōsuke logra sacarla del frasco, y tomándole cariño la adopta prometiéndole que siempre la protegería. Fujimoto creyendo que Ponyo ha sido secuestrada, convoca a los espíritus del océano para recuperarla. De regreso bajo el agua, Ponyo y Fujimoto tienen una discusión debido a que Ponyo desea volver con Sōsuke y al no tener el consentimiento de su padre utiliza su magia para convertirse en humana. Ponyo regresa con Sōsuke, pero al desatar un gran poder en el océano, liberó un desequilibrio en el mundo, provocando un gran tsunami, dejando los barcos parados y gran parte de la tierra inundada. Para arreglar este desastre, Fujimoto llama a su esposa, la diosa del océano Granmamare, para ayudar a convencer a Ponyo a que regrese al mar y así calmar al océano. Rodeados de tanta agua, Sōsuke llega a amar a Ponyo como pez y como humana, reafirmando su promesa de protegerla.

Sinbad fue visto como el "Niño del Destino" debido a que su nacimiento trajo una oleada radiante en todo el rukh. Esto se confirmó cuando un día estando Sinbad y su padre embarcados en un bote es desatado una tormenta y es Sinbad quien dirige a su padre para salir de dicha tormenta. Sinbad, ya siendo un joven de 14 años, huérfano, e inspirado por las palabras de su padre, él anhela explorar el mundo. En ese tiempo, unos edificios llamados mazmorras han aparecido en todo el mundo y Sinbad animado por las historias de un joven viajero llamado Yunan, es convencido a ir a una de las mazmorras donde alcanza el poder de un rey. Pero no conforme con este poder, Sinbad, con tan sólo un barco y el conocimiento de los mares, decide viajar, encontrar otras mazmorras y crear su propio país, sin discriminación ni injusticias. Mientras Sinbad viaja guiado por su instinto marino, encuentra enemigos y aliados, donde tendrá que perfeccionar sus habilidades e influencias. Este es el viaje del joven Sinbad antes de convertirse en el Gran Rey de los Siete Mares.

En un futuro lejano, la humanidad lucha en el espacio contra unos seres parecida a los calamares llamados Hideauze. Pero no son los únicos sobrevivientes, en la Tierra que sobrevivió del congelamiento y ahora está cubierto por agua, existen seres humanos que viven en el océano, formando ciudades al unir varios barcos. Un joven de 16 años llamado Ledo, es un soldado de la alianza galáctica, que combate dentro de un robot humanoide llamado Chamber. En una de sus batallas, Ledo y Chamber terminan en la Tierra, sin posibilidad de regresar. Chamber fue encontrado y rescatado del fondo del océano por la flota marina Gargantia. Al salir Ledo de Chamber se da cuenta que ya no está en el espacio sino en una gran flota viajando por un vasto océano infinito. Ahora Ledo debe acostumbrarse a una nueva vida pacífica, con personas que hablan otro idioma y poseen diversas costumbres, siendo uno con el océano, siguiendo las corrientes marinas, y conviviendo con los seres marinos. Ledo pasa sus días intentando ser útil, al principio intentó ayudar a la flota eliminando a los piratas, pero matar estaba en contra de las reglas del mar. Ledo también intentó ser cazador de recompensas de tesoros hundidos en el mar o pescador, pero al no saber nadar, solo Chamber fue de utilidad. Pero lo que nunca pudo comprender es la convivencia entre los humanos y unos seres marinos parecidos a los Hideauze, los cuales como soldados era su deber exterminarlos para salvar a la humanidad. La serie está rodeada de agua, sobreviven encima del agua, consumen lo que le provee el agua, viajan por las corrientes que les proporciona el agua y para el consumo recolectan agua de lluvia.

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El mundo se dividió en los que viven en el fondo del océano y los que salieron a la superficie, causando una separación de seres humanos. Un grupo de cuatro jóvenes amigos estudiantes del mar deben de empezar a asistir a una escuela en la superficie después que su actual secundaria cerrará. La diferencia de opiniones entre los diferentes alumnos hace que Hikari Sakishima, uno de los jóvenes del mar, no quiera relacionarse con la superficie, incluso llegando a pelearse. Pero poco a poco se van comprendiendo mutuamente, entendiendo que no hay diferencia entre la gente de la tierra y del mar. Pero los jóvenes marinos sólo pueden estar un tiempo en la superficie antes de quedar completamente secos, volviendo a su ciudad marina al término de las clases. Todo se complica cuando en el mar se aproxima un estado de hibernación, para evitarlo los de la superficie realizan el festival del Ofunehiki para honrar al Dios del Mar, sin embargo, no aplacó la ira y todos los seres marinos entraron en estado de hibernación, congelando el océano. Después de pasar cinco años, Tsumugu Kihara, un amigo de la superficie, encuentra a Hikari, pero este no cambio de apariencia física. Poco a poco los demás jóvenes marinos van despertando de su hibernación, y siempre van sumergiéndose al mar esperando el despertar de todos en el pueblo de Shioshishio y a la vez aplacar la ira del Dios del mar que le quitó la capacidad de poder amar a la joven marina Manaka Mukaido. El agua es la vida, su hogar, pero sobre todo su amor para estos jóvenes que aprenden de sus raíces, pero también los de la superficie empiezan a respetar al mar y sus costumbres perdidas.

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Este es otro anime de deporte acuático, en este caso nos referiremos a la natación. Gracias al Club de Natación Iwatobi, cuatro niños se conocieron y uniéndose ganaron en los relevos. Separándose del grupo, Rin Matsuoka viaja a Australia a una academia de natación para cumplir el sueño de su difunto padre y llegar a ser un nadador olímpico. Al crecer y cerrar el club, por insistencia de Makoto Tachibana, uno de los cuatro amigos, deciden reabrir el club de natación de la secundaria Iwatobi. Aunque Haruka Nanase decidió dejar de nadar por haber lastimado el orgullo de Rin cuando le ganó, Haruka no pudo alejarse del agua por ser quien más lo ama. Para Haruka, quien está obsesionado con el nado estilo libre, el agua le da la libertad que tanto busca, siendo reflejado su pasión en sus ojos. Haruka ama tanto el agua que siempre lleva puesto un traje de baño debajo de su ropa para zambullirse en cualquier lugar con agua lo suficientemente grandes para caber. Estos sentimientos que Haruka demuestran son contagiado a Rei Ryūgazaki quien entra al club de natación sin saber nadar. Cada miembro del club se especializa en un estilo de nado, pero es gracias a los relevos que se complementan, llegando a ser representados por un animal acuático. El agua les enseñará no sólo a no temerle, sino que también a respetar la amistad, encontrar respuestas a sus futuros y los fuertes lazos que se mantendrán a pesar del tiempo y las heridas.

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Este juego fue desarrollado por el compositor Morton Subotnick para niños a partir de los 5 años. Puedes aprender a escuchar las diferencias entre tempo, tono, finales y variaciones en la misma melodía. Usando música de compositores clásicos como Mozart o Beethoven, este juego está diseñado para enseñarte un poco de apreciación musical. Con una interfaz exploratoria y colores brillantes, Hearing Music pone el foco, obviamente, en la música. Debemos advertir que no puedes esperar súper gráficos en este juego y tampoco hay argumento o relevancia de personajes; Hearing Music simplemente tiene actividades relacionadas con la música. Si estás buscando un juego para niños pequeños o quieres volver a tus días infantiles haciendo ruido, Hearing Music es ideal.

¡Este no es solo un minijuego sino muchos! El Museo Americano de Historia Natural ha sido elogiado por su enfoque para captar la atención de las mentes jóvenes. Tal vez encuentres aburrida la historia, pero solo espera a examinar fósiles reales, cazar pájaros para observarlos con Theodore Roosevelt o escuchar fábulas de la Ruta de la Seda. ¡Esto y mucho más se puede hacer en Ology! Los gráficos no serán los mejores, sin embargo, la posibilidad de encontrar un juego que se ajuste a los intereses de casi cualquier persona es muy importante en este sitio web. Y si te aburres, no te preocupes, ¡porque hay mucho por explorar! Algunos de los juegos también son compatibles con Minecraft. Debido a su flexibilidad y creatividad, tuvimos que mencionar a Ology en nuestra lista.

Reader Rabbit es una serie de videojuegos que se lanzó desde 1983, por lo que es un clásico. Ha tenido éxito entre los estudiantes de preescolar y primaria. Sin embargo, vamos a centrar esta crítica en el título más popular, que tuvo un relanzamiento para conmemorar el 20º aniversario de Reader Rabbit. En Capers on Cloud Nine, Reader Rabbit y su amigo Sam the Lion tienen que resolver el misterio de por qué llueven sombrillas y chanclos. A través de un enfoque RPG donde puedes recolectar e intercambiar artículos, Reader Rabbit ayuda a los niños a aprender sobre arte, matemáticas, ciencia y lenguaje. Todo por el bien de la aventura, ¡por supuesto! Carismáticos personajes de animales y antagonistas te traerán una sonrisa a la cara. Ah, y hay un barco volador, con eso lo decimos todo :)

Naciones Unidas ha creado un par de juegos con gráficos simples donde podemos tomar el rol de personajes de la vida real. En Food Force, podemos convertirnos en un trabajador que intenta salvar a un país de la inanición. ¿Qué deberías hacer si encuentras un problema? ¿Cómo deberías actuar o qué deberías decir? La parte clave del juego (además de no ser demasiado depresivo) es que tus elecciones afectarán el resultado de tus misiones. La ventaja de este juego, además de no ser demasiado largo o difícil de completar, es que puedes acceder a más información sobre cómo alguien puede ayudar a luchar contra el hambre en el mundo. El entorno 3D también es atractivo para los adolescentes. En resumen, Food Force nos hace ver el hambre en el mundo como un problema que es posible resolver.

Este es otro juego clásico, parte de una franquicia conocida como Blaster Learning System, lanzada desde 1983. El creador original fue un educador llamado Jan Davison. En Math Blaster, debes ser hábil para resolver operaciones como suma, resta, multiplicación, división, fracciones y más a gran velocidad. El juego se desarrolla en el espacio exterior, donde debes luchar contra alienígenas y visitar lugares intergalácticos. Con avatares personalizables, aventuras de ritmo rápido y muchos niveles, Math Blaster es divertido y activo. Probablemente, el único punto malo de este lanzamiento específico es la cantidad de publicidad que se hacen mientras juegas en Facebook. Sin embargo, para los niños y adolescentes, Math Blaster es una forma divertida de practicar una de las habilidades más desafiantes que es necesaria para la vida. La serie también tiene juegos orientados a la ciencia y la lectura, pero Math Blaster ha superado su popularidad.

Si crees que tenemos algunos juegos antiguos aquí, espera hasta que hablemos de Oregon Trail. Desarrollado por primera vez en 1974, el objetivo es guiar a un grupo de personas que viajan desde Missouri a Oregon en un vagón en 1848. Debes tomar todas las decisiones, incluyendo qué comprar y llevar al viaje, cuándo descansar, la ruta a seguir y qué hacer si un miembro del grupo se enferma. También hay interacciones con otros personajes y el concepto se ha actualizado para pantallas táctiles modernas. La versión para PC de este juego ha sido un éxito continuo en el aula desde su lanzamiento. Con la versión mejorada, también puedes jugar minijuegos, incluido un juego de caza. Si quieres horas de juego y un buen nivel de simulación, este es el juego educativo para ti. Solo recuerda que la posibilidad de morir es común.

Esta es otra franquicia de videojuegos, aunque no tiene tantos lanzamientos como otras que hemos revisado en este artículo. Este es un interesante juego orientado a rompecabezas con algo de violencia, por lo tanto, estamos en territorio maduro aquí. Si eres un fanático del Portal original, te alegrará saber que la protagonista silenciosa (Chell) está de vuelta. Despertada por un robot llamado Wheatley, su misión ahora es encontrar la pistola portal y salvar a los sujetos de prueba que han sufrido daños cerebrales. ¡Por supuesto que la malvada GLadOS también está aquí! Con su modo de primera persona, el objetivo es resolver acertijos cada vez más complejos en el camino. El juego cooperativo y en línea también permite la comunicación de voz. Con un entorno futurista y la cantidad correcta de suspenso, Portal se ha convertido en un clásico entre los videojuegos educativos. Portal es ideal para jugar con un pastel a tu lado ;)

Si alguna vez quisiste saber cómo se siente ser el gobernante del mundo, Civilization es la serie de juegos adecuada para ti. Su creador original fue Sid Meier, que tuvo la idea de reunir líderes, naciones y militares de fama mundial para simular el surgimiento de imperios. Puedes construir o mejorar ciudades enteras, avanzar tus tropas, negociar con otros jugadores e investigar nuevas tecnologías. Ganas el juego a través de la conquista militar, logrando un gran nivel de cultura, yendo al espacio y de muchas otras maneras, de modo que es un entorno flexible. La idea de utilizar factores culturales, ideológicos y geográficos para cambiar el mundo es compleja, fantástica y puede sonar muy aburrida en la vida real. Afortunadamente, Civilization lo hace tan divertido que puedes pasar horas construyendo tu imperio personal. La versión en línea admite texto y chat de voz, y en particular, Civilization V es una versión más fácil de usar con menús que te recuerdan que debe vigilar tus tierras, militares, etc. Sin embargo, la adición más interesante es la aplicación de características como fascismo, nacionalismo y felicidad de la población.

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Este es otro juego donde las consecuencias de tus acciones pueden ser... numerosas. En Spore, puedes ayudar a un organismo microscópico a evolucionar hasta que se convierte en una criatura inteligente, e incluso explorar el hiperespacio. Con acción, estrategia en tiempo real (¡tus criaturas viven o perecen!) y juegos de roles, Spore te permite interactuar con los principios de la evolución, la física y la ecología. Además, tus habilidades sociales también determinarán tu éxito una vez que tu organismo se convierta en una criatura. Visto desde esa perspectiva, Spore es un poco como Civilization. Sin embargo, Spore es innovador por muchas razones, ya que podemos mencionar el modo de juego abierto y el modo masivo de colaboración en línea. Esto significa que puedes ayudar a otras personas a criar tus criaturas y también puedes recibir criaturas de ellos. Agregamos elementos aleatorios aquí y allá, y obtienes un juego de simulación muy cercano a la realidad.

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¡Finalmente estamos aquí! Minecraft es el juego 3D de excelencia. Creado por Markus Persson, este juego multijugador es tan flexible que es difícil no encontrar algo agradable al respecto. En el modo de supervivencia, debes tomar decisiones y acumular recursos para construir tu mundo. En el modo creativo, lo único que debe preocuparte es crear lo que desees porque tiene recursos ilimitados. En el modo aventura, puedes explorar mapas de otros jugadores. Finalmente, en modo espectador puedes moverte por todo el lugar sin preocuparte por la física. Minecraft tiene la ventaja de ser tan complicado como tú quieras que sea. ¡Literalmente puede crecer contigo! Sus contribuciones a los sistemas informáticos también son notables. En resumen, si lo tuyo es la creatividad o simplemente quieres pasar el tiempo con un buen videojuego que también sea educativo, ¡Minecraft es el rey!

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Dando inicio a este top nos encontramos con uno de los ex capitanes en el Delta Force durante la Guerra del Golfo, y ahora el segundo al mando dentro del Escuadrón de Koko, Lehmbrick, mayormente conocido como Lehm. Este rudo chico es uno de los miembros más antiguos del escuadrón, además su vasta experiencia en el campo de batalla lo convierte en la persona con más presencia y liderazgo en el equipo después del capitán, analizando siempre su entorno y objetando ante las decisiones que no considere apropiadas, además como una persona de principios no solo se esfuerza por mantener un comportamiento apropiado, sino que también vela porque los demás guardaespaldas se mantengan dentro de los estándares de un soldado y no se conviertan en simples matones. Otro de los aspectos más resaltantes de Lehm, es que debido a su trabajo no le teme a la muerte, por el contrario, ve como un gran honor el morir durante el cumplimiento de su deber. Acompaña a éste ex soldado a proteger a la joven traficante de armas Koko Hekmatyar, mientras ejecuta su plan secreto, Jormungand.

Psycho-Pass es una de las mejores series policiacas de la última década, recordada además por tener uno de los villanos, que a pesar de ser un sociópata, su ideal y ansias de liberar a la humanidad del control, lo vuelven memorable. Sin embargo no estamos aquí para hablar de él, sino de la inspectora y líder de la unidad 1, Akane Tsunemori, esta chica es una buena representación de los personajes femeninos de carácter fuerte que cada vez se ve más en la sociedad actual. Akane, suele ser un personaje que se mantiene tranquila, caracterizada por su inteligencia, perseverancia y capacidad de análisis, puntos que le han llevado en todo el periodo que ha pasado como una de las agentes de la Oficina de Seguridad Pública, ha resolver una gran cantidad de casos, ganando el así reconocimiento de sus superiores y compañeros de equipo. Lo mejor de esta inspectora es que no se mantiene estancada, sino que sus tras numerosos acontecimientos, accidentes y casos complicados, consigue evolucionar como personaje, madurando y haciéndose más fuerte tanto por dentro como por fuera, cosa que es imprescindible para alguien en su posición.

Nos encontramos nuevamente con una mujer, el caballero Yatorishino Igsem, esta chica proviene de una de las familias más prestigiosas del imperio, conocidas por todas las personas por ser un símbolo de fuerza y lealtad, ya que han protegido a la familia real por incontables generaciones. Por lo tanto como un miembro de la familia Igsem, Yatori, entrenada en el arte de matar desde muy joven al estar destinada a ser de la guardia real, cumple con su deber al proteger a la 3ra princesa del Imperio Katjvarna, Chamille Kitra Katjvanmaninik. Aunque el potencial en batalla de Yatori es muy superior a sus compañeros de la misma edad, no se puede considerar que este su principal fuerte, para ella la lealtad, la amistad y sus principios son lo que están primero, ya que no importa que tan fuerte seas si eres una persona despreciable y desvergonzada. Por otra parte con la ayuda de su mejor amigo Ikta Solork, siendo este un excelente y gran estratega militar, Yatori, consiguió dar lo mejor de sí misma en el campo de batalla, haciendo historia en lo que hazañas militares se refiere.

En el anime no siempre vemos la destreza y capacidad de un líder en el campo de batalla, al dirigir toda una organización o un escuadrón especializado. Karasuma Tadaomi, es un agente de operaciones especiales de las fuerzas armadas de Japón, conocido por ser estricto, frío, calculador y experto en armas de cuerpo a cuerpo, sin embargo su largo historial en servicio y liderazgo no se dio a conocer o tuvo un gran impacto en Assassination Classroom, durante los inicios de ésta. Karasuma tuvo su primera aparición ante la clase 3-E, cuando anunció a los alumnos el acuerdo entre Korosensei y el gobierno, contando además que su misión consiste en asesinarlo antes de que finalice el año. Las demostración de las excelentes habilidades militares de este personaje se mostraron lentamente, a medida que después de ingresar a la Kunugigaoka Junior High School como profesor de educación física de la clase 3-E, les enseñaba a los niños tácticas militares avanzadas para cometer un asesinato perfecto. Sin embargo el momento donde más destacaron sus habilidades fue cuando algunos de los miembros de la clase fueron envenenados, y él personalmente en conjunto a algunos de los chicos, coordinó a la perfección, un ataque sorpresa contra los perpetradores para conseguir el antídoto, que fue un completo éxito, logrando así salvar a sus alumnos.

Daryun es uno de los personajes favoritos entre las fujoshis y los fudanshis del mundo, gracias al intenso shippeo que se genera entre este poderoso general o Marzban, como se conoce en la serie, y el lindo príncipe Arslan, no obstante, no nos vamos a detener en este pequeño detalle para esta ocasión. Daryun es uno de los personajes más fuertes de la serie, hasta el punto que combinado a su gran inteligencia y capacidad táctica consiguió convertirse a una tierna edad, en un Marzban, el mayor privilegio que puede tener un soldado. Este guerrero también demuestra desde el comienzo ser extremadamente leal hacia el rey Andragoras III y a su hijo Arslan, por lo cual ante la caída del ejército de Ecbatana, Daryun fue capaz de proteger poniendo su propia vida juego, al joven príncipe. Otra característica importante de este personaje es que sus habilidades en batalla se ven reforzadas por su capacidad para mantener la calma y ser sensato durante la mayoría de las dificultades que enfrenta, además no se enoja con rapidez. Si bien este chico es muy leal, no es una lealtad ciega, puesto que el aparte de cumplir con su deber y la promesa hecha a su tío de proteger al príncipe Arslan, conforme va viendo su cambio e ideales, empieza a respetarlo como líder y ve en él a un próximo gran rey.

Encontramos nuevamente a un personaje de la serie Nejimaki Seirei Senki: Tenkyou no Alderamin, Ikta Solork, como ya lo mencionamos anteriormente este chico es un excelente estratega militar, sin embargo no ocupa una oposición posición oficial como líder en el anime, sino que éste dirige las tácticas detrás de escena bajo el mando de la 3ra princesa Chamille Kitra Katjvanmaninik. Las diferentes estrategias que ha creado, han convertido a su amiga de la infancia, Yatorishino Igsem (conjunto a la perfecta ejecución que ella realiza), en una de las militares jóvenes con más logros en el campo de batalla hasta el momento. Podemos decir que el pasado de Ikta no es tan sencillo como se muestra al inicio, ya que este sobresaliente chico, tuvo que crecer en un orfanato después que su padre, un famoso comandante en la historia, fue acusado de traición al desobedecer una orden.

Lelouch vi Britannia es el protagonista de la serie Code Geass. Nacido como el undécimo príncipe del Santo Imperio de Britannia, fue exiliado junto a su hermana pequeña Nunnally por su propio padre, adoptando posteriormente el nombre de Lelouch Lamperouge. Lelouch es un chico muy inteligente, tranquilo, sofisticado y arrogante debido a su educación aristocrática, comportamiento que se muestra principalmente cuando adopta el disfraz de Zero, puesto que mientras esta en la escuela se oculta bajo la máscara de ser un estudiante sociable, agradable, y a menudo fácil de tratar. A lo largo de la serie Lelouch demostró como bajo su carisma, inteligencia, creencias en la justicia, y una gran capacidad como estratega militar, fue reuniendo un amplio grupo de seguidores que lo llevarían a cumplir su objetivo de rehacer el mundo, cambiando las políticas actuales. Es indiscutible que este gran líder incluso sin el apoyo de su geass, habría logrado conseguir su meta al final, solo que esto le llevaría un poco más de tiempo. Además, este prodigioso chico no se deja amedrentar ante las dificultades, improvisando soluciones de último minuto para salir victorioso.

En el mundo de Shingeki no Kyojin, no pueden faltar líderes capaces, que puedan guiar correctamente a sus subordinados para proteger y evitar la extinción de la humanidad, y entre los muchos líderes el capitán de las Tropas de Reconocimiento, Levi Ackerman, es el mejor. Este capitán siendo uno de esos hombres firmes, disciplinados y serios que anteponen sus deberes como militar antes que sus propios deseos, bajo una máscara de indiferencia, busca siempre dar lo mejor de sí mismo, perseverando y luchando hasta el final, para a través de su guía lograr proteger no solo a la humanidad, sino también a sus subordinados, permitiéndoles vivir un día más en este mundo post-apocalíptico. Así que no te dejes engañar por su baja estatura y mirada asesina, seguramente conseguirá que más de uno se interese por él.

Lentamente estamos llegando al final y por ahora tenemos a un líder militar muy carismático y apasionado de su trabajo. No puede ser otro que Roy Mustang o el Alquimista de Fuego, este singular líder militar no podía faltar, puesto que todo lo que ha obtenido en su vida, entre ellos su puesto como un Alquimista Nacional lo ha ganado bajo su propio esfuerzo, afrontando dificultades y también realizando tareas horribles y despreciables con el fin de cumplir sus metas durante la Guerra Civil de Ishval. Roy es un personaje que puede ser difícil de descifrar en un inicio, puesto que oculta su dolor y remordimientos debajo de dos fachadas; una enérgica e infantil en la que puede divertirse mediante pequeñas bromas; y la actitud digna que todo líder militar debe tener, haciendo frente a problemas serios mediante sus tácticas y habilidades.

Tanya Von Degurechaff es la reencarnación en una versión alternativa de Europa durante la Primera Guerra Mundial de un asalariado que fue asesinado en el año 2013. Llevando los recuerdos de su vida pasada, Tanya se destaca desde temprana edad, al tener una participación activa en el ejército, teniendo como único propósito subir de rango hasta retirarse para vivir una vida cómoda y sin preocupaciones. Suele ser muy cruel pero eficiente como líder militar, por lo que es considerada un activo muy preciado para el imperio y una amenaza en el campo de batalla para los enemigos. Entre sus hazañas más destacadas, se encuentra la ocasión donde derrotó completamente sola a una compañía aérea enemiga, motivo por el cual le asignaron su propio batallón y el título de Von. Como líder militar tiene muchos rasgos sociópatas, es fría, calculadora y ve a los demás como objetos que puede usar para su beneficio, no obstante estos rasgos le permiten generar constantemente estrategias y tácticas que le permitan llevar a cabo sus órdenes de la manera más satisfactoria posible, no importa los medios y métodos que tenga que usar para ejecutar sus planes. Para este personaje que se oculta bajo la máscara del soldado perfecto por sus propios fines egoístas, le queda perfecto el primer puesto, ya que a pesar de sus motivos, logra mediante una mente aguda llevar a cabo sus planes.

Jesucristo y Budas, los fundadores del cristianismo y del budismo, deciden tomar unas vacaciones en la Tierra, en la ciudad de Tokio. Se desenvuelve mucha comedia alrededor de estos personajes, principalmente por tener que ocultar sus identidades mientras intentan vivir una vida normal en el moderno Japón. La escena a la cual nos vamos a referir es cuando Jesús y Budas están en el cielo todavía tratando decidir a que lugar del mundo van a tomar las vacaciones. El cielo está representado como un lugar iluminado, con piso de nubes y una especie de peces voladores. En ese lugar se encuentran sentados nuestros personajes junto a un globo terráqueo y algunas revistas informativas sobre el mundo. Deciden no ir a la India por su agua, debido a que Budas tiene el estómago delicado. Pero sería un problema ir a un lugar que lo reconocieran fácilmente o que tuvieran otra religión arraigada. Es allí que Buda, dando vueltas al globo terráqueo, le indica a Jesús que la mejor opción es Japón porque al tener tantos dioses sería ridículo obligarlos a dar obsequio a todos los dioses. Y es así como decidieron ir a Japón.

No se sabe con certeza como es el cielo, pero concuerdan que es un lugar donde sólo llega el alma de las personas. En esta segunda temporada vemos un mundo alterno, solitario y devastado, donde encontramos a un joven llamado Kotarou Tennouji, quien sin saber el porqué está allí, se despierta cada vez con un recuerdo de una vida diferente. Por el momento, Kotarou sólo quiere hacerse amigo de la única otra persona presente, una joven enigmática llamada Kagari que se la pasa estudiando el árbol de la vida y cada vez que se acerca Kotarou a ella lo mata. Después de muchas muertes y tres tazas de café empezaron a llevarse mejor. La escena del cielo en la cual nos vamos a referir es cuando Kotarou quiere conocer que es Kagari y como ayudarla. Se puede apreciar como el alma de Kotarou empieza a viajar al cielo, a lo más alto que un humano puede llegar. El alma de Kotarou se encuentra en medio de brillo y oscuridad mientras aprende el significado de la vida y del amor.

La escena que se ha escogido para este anime es la del comienzo de la serie. Se ve en el cielo una academia flotando entre las nubes, adentro se están graduándose los ángeles de la secundaria. En dicho festejo, se aprecia como le dan el diploma al ángel superior de la clase, a Gabriel White Tenma. Ahora todos los graduados deben ir a la Tierra para aprender sobre los seres humanos y guiarlos por el camino correcto y así llegarán a ser verdaderos ángeles. Vemos como Gabriel con una pequeña maleta y su gran espíritu angelical se dirige a la Tierra. Se escogió esta escena por ser la más representativa del cielo y de un ángel, porque al llegar Gabriel a la Tierra cambia drásticamente su personalidad, volviéndose adicta a los videojuegos y siendo una holgazana.

El cielo es el lugar donde habitan los dioses, y es en una parte de este sitio donde Zeus crea una escuela y aprisiona a un grupo de jóvenes dioses junto con la humana Yui Kusanagi para enseñarles a estos dioses el significado del amor y la humanidad. Al principio los dioses no están interesados en el juego de Zeus, pero están obligados si quieren recuperar sus poderes y no quedar atrapados en su jardín para siempre. En cada capítulo vemos como los dioses se van enamorando de Yui mientras van afrontan sus propios sufrimientos. Hay escenas realmente lindas en este anime, haciendo difícil escoger sola una, como cuando Yui pudo hacer ver a Hades Aidoneus un cielo estrellado sin lluvia, o cuando se reúnen en la noche del festival para lanzar linterna. Por eso nos pareció más conmemorativo que la escena sea la del capítulo final a pesar de no ser tan feliz. Los dioses recuperaron sus poderes, su forma original y salvaron a Balder Hringhorni, pero en el proceso el jardín de Zeus se va deshaciendo. Todos los dioses se reúnen alrededor de Yui para agradecerle y despedirse mientras cada uno manda un rayo de luz alrededor de Yui y así mandarla de regreso a su hogar.

Desde que empezó la serie de Dragon Ball Z ha habido muchos momentos en el cielo, principalmente porque los protagonistas han muerto, además de ser el lugar donde habitan los dioses. Se ha podido apreciar diversos planetas, batallas y lugares sagrados dependiendo de la parte del cielo en donde se encuentren. Pero el cielo al que nos vamos a referir es al planeta más grande en el Otro Mundo, donde tiene un extraño resplandor y está cubierto de flores y plantas. Aquí sus habitantes no tienen piernas sino una cola fantasmal. La escena a la que nos referiremos es cuando aparece por primera vez este cielo. Vemos a Bulma, Videl y Milk en este paraíso después de haber muerto por la matanza de Majin Buu. Para nuestra sorpresa se encuentra Dabra junto a ellas, que fue mandado allí por Enma porque el Infierno le resultaba paradisíaco. Todos estaban buscando el alma de Gohan al creen que también a muerto, algo que no es cierto. Lo más gracioso es ver a un Dabra todo bueno y tratando de sonreír, siendo algo más bien escalofriante.

El cielo, llamado también paraíso o campos Elysion, es una tierra eterna y pura, donde los seres son liberados del sufrimiento, la tristeza, el dolor, el hambre y los conflictos; lugar donde sólo puede ir los dioses y los humanos que no hayas cometido ningún pecado. A este lugar llegan los Caballeros de Bronce de Athena después de que los Caballeros de Oro sacrificaron sus vidas para destruir el Muro de las Lamentaciones. Ante estos cinco caballeros se les presentaron los dos dioses más poderosos de Hades, los gemelos Hypnos y Thanatos. Sin poder enfrentarlos, las armaduras de oro de sagitario, acuario, libra, virgo y leo fueron en la ayuda de los Caballeros de Bronce. Aquí vemos la escena donde en un campo lleno de flores, se encuentra Thanatos en el centro, rodeado por los cinco caballeros vestidos con las armaduras de oro y ardiendo sus cosmos al máximo. Aunque la batalla no termina bien, es una bonita escena donde se aprecia la hermosura del campo combinado con la esperanza de un milagro, dando origen a la aparición de las armaduras divinas.

Rinne Rokudo es un joven mitad shinigami mitad humano, que pasa sus días entre la escuela (la menor parte de las veces) y trabajando como shinigami para sobrevivir. Cuando está trabajando utiliza una capa que lo hace invisible al ojo humano a excepción de los que pueden ver espíritus. Es así que una compañera de clases llamada Sakura Mamiya confunde a Rinne con un fantasma, terminan haciéndose amigos a tal punto de quedar envuelta en asuntos paranormales. Como shinigami es obvio que puede ir y venir del cielo, habiendo muchas escenas, pero nos concentramos en una en particular. La escena es la del final de la segunda temporada, después de toda una carrera en el cielo por conseguir diversos amuletos gratis, y de haberse peleado Sakura con Rinne por creer que él sólo la quiere por su dinero y su comida. Al final Rinne deja ir el último amuleto del amor por comer con Sakura. Aquí es donde se ve una hermosa escena donde debajo de un árbol de cerezos caen las flores mientras que Sakura y Rinne están juntos comiendo y mirándole, siendo los últimos minutos del final de la temporada.

El anime gira alrededor de un joven llamado Samatarou Kamiyama, que en realidad es el hijo de un dios que vive con su familia en el mundo humano para aprender de las personas y así llegar a ser un buen dios cuando llegue la hora de reemplazar a su padre. A pesar de que la historia se centra en la Tierra, hay varias escenas en el cielo, lugar donde trabaja el padre de Samatarou, el dios Osamu Kamiyama. La que nos pareció más tierna es cuando la hija menor de Osamu, Meme Kamiyama, atraviesa una gran puerta para llegar donde trabaja su padre, una oficina encima de las nubes. Meme fue a agradecer el cumplir su deseo, aunque esta vez no intervino la mano divina de su padre. Aquí Osamu le explica a Meme sobre el río del cielo, el cual pasa por la ventana de la oficina, y le enseña como pesca y cumple los deseos escritos en el festival de Tanabata. La escena termina con Osamu alzando en brazos a su hija por ser una niña buena mientras en el fondo está lleno de luces y nubes.

En Bleach, el cielo se lo conoce como la Sociedad de Almas, siendo un lugar donde reposan los espíritus. El anime en si se trata de shinigamis y como un joven llamado Ichigo Kurosaki, que puede ver los espíritus, se involucra en este mundo al tratar de salvar a la shinigami Rukia Kuchiki, otorgándole temporalmente poder como shinigami sustituto. Hay muchos capítulos, incluso una saga de la sociedad de las almas, donde Ichigo, obteniendo su propio poder, va al cielo, junto con sus amigos, a rescatar a Rukia por estar condenada a muerte por otorgar poder a un humano. Pero entre tantas escenas por escoger nos gustó los últimos momentos de esta película. Rukia había sido secuestrada y borrada de la mente de los que la conocían, pero Ichigo, con la ayuda de Kon, logra recordarla. Después de muchas batallas, debido a que todos en la sociedad de almas lo habían olvidado, además de enfrentar a los secuestradores, termina rescatando a Rukia. En los últimos minutos vemos a Ichigo y a Rukia en la cima de una montaña frente a la tumba de los secuestradores y amigos de Rukia. Allí Ichigo le dice a Rukia que si la muerte no es el final, tal vez ya se habían conocido mucho antes, porque una vez que se forma un vínculo, éste nunca desaparece, incluso si se olvida todo, algún día se volverán a encontrar.

Se sabe que el cielo es el Reino de Dios y las diosas, desde allí cuidan a los seres humanos, pero hay ocasiones especiales en que las diosas bajan a la Tierra a cumplir los deseos de las personas buenas. Este es el caso de este anime, en donde un joven estudiante universitario llamado Keiichi Morisato le fue concedido un deseo. Un día a Keiichi se le presenta la diosa de primera clase Belldandy para concederle su deseo, pero al creer que era una broma Keiichi pidió que permanezca con él para siempre, desde entonces Keiichi y Belldandy han vivido juntos, pasando buenos y malos momentos. Escogimos esta película por tener muchas escenas del cielo, más que la serie, pero sobre todo por ver un lado de Belldandy que se desconocía. El dios Celestino escapa de su encierro en la Luna para reunirse con su alumna Belldandy y juntos cambiar el sistema de los dioses. Debido a esto, el cielo se vuelve un caos y la Tierra está a punto de desaparecer. Hay mucho ajetreo en el cielo, pero la escena que hemos escogido es más tierna, porque vemos en los recuerdos de Belldandy cuando era todavía una niña viviendo en el cielo. La inocencia de Belldandy hace que lloré por un pájaro moribundo y también que cante por un árbol que no se siente bien. Entre un bosque, junto con Celestino, vemos como Belldandy va creciendo con alegría y pureza en su corazón.

Empezamos este top con una de las chicas más pequeña de WIXOSS; Rio Koshiba, esta adorable niña de entre 8 y 10 años compite en los duelos con su LRIG: Mama, con la cual mantiene una buena relación. Esta duelista tiene una actitud muy alegre y vivaz, a pesar de que en ocasiones es un poco solitaria, ésto debido a la muerte de su madre; evento trágico que la marcó muchísimo. Eso sí, durante las batallas y a pesar de no ser una gran duelista, Rio siempre muestra su lado más atrevido y competitivo, arriesgando todo para ganar y así poder borrar el recuerdo del fallecimiento de su madre. Rio es un personaje que nos saca el lado sentimental y que por ello se ha ganado un lugar en este top.

Suzuko Homura es una chica tímida y un poco introvertida, pero con un gran corazón. Cuando era una niña solía vivir en Ikebukuro, lugar donde conoció a Chinatsu Morikawa, con quien mantendría una gran amistad, tiempo después Suzuko se mudaría de dicha ciudad, alejándose de Chinatsu por muchos años, a pesar de eso Suzuko siempre la recordaba con cariño. Tiempo después Suzuko regresa a Ikebukuro para cursar el segundo año de preparatoria, es ahí donde se ve en vuelta en las batallas WIXOSS, siendo compañera de Riru; su LRIG. Al principio Suzuko no quería tener duelos, hasta el día que se reencuentra con Chinatsu, razón por la cual Suzu decide luchar para conservar los recuerdos que tiene guardados de su ahora ex-amiga. Si bien, Suzuko es muy miedosa y un tanto mala como duelista, pero se le reconoce su esfuerzo por querer ser mejor, así como el hecho de estar dispuesta a perdonar los desplantes y el odio de Chinatsu.

En el octavo lugar tenemos a la creadora de todo el sistema Selector: Mayu. Mayu era una chica que vivió en soledad durante toda su vida, siempre encerrada en su habitación, lugar en donde desarrolló su odio por el exterior. En su encierro, Mayu se entretenía con libros y juguetes hasta que descubrió las cartas WIXOSS, pero al ser un juego de dos y no tener con quien más jugar, Mayu decidió crear dos amigas imaginarias Kuro y Shiro, con quienes iniciaría las primeras batallas de Selectors, la cuales eventualmente se volverían reales gracias a la materialización de sus deseos egoístas. Todo lo anterior con el único propósito de vengarse y llevar desesperación al mundo, haciendo de Mayu una digna antagonista de la saga WIXOSS.

Adueñándose tenemos a Yuzuki Kurebayashi, una chica con una personalidad impulsiva, directa y divertida, aunque al estar en batallas Yuzu se muestra muy entregada y apasionada a lado de su LRIG Hanayo. Yuzuki tiene un hermano gemelo; Kazuki, del cual, está completamente enamorada, es por ello que Yuzu se esfuerza tanto en ganar los duelos de Selectors, pues solo así conseguirá hacer realidad su deseo de ser la novia de su hermano. Después de una serie de innumerables combates Yuzuki logra al fin convertirse en la Eternal Girl, causando que Hanayo ahora viva en su cuerpo, mientras que elle se convierte en una nueva LRIG. Eso sí, si algo nos ha enseñado Yuzuki durante la temporada, es la perseverancia y el esfuerzo que se debe poner para lograr lo que uno más anhela.

Akira Aoi es una chica idol que trabaja como modelo y que es parte de las Selectors combatiendo junto a su LRIG Piruluk. Al principio, Akira parecer tener una personalidad burbujeante y brillante, pero en realidad ella es una persona cruel y sádica, capaz de pisotear o intimidar a otras chicas para obtener lo que desea. Akira proviene de una familia pobre, es por ello que se siente inferior a Iona Urazoe, su compañera de trabajo, por lo cual, decide luchar por ser la Eternal Girl y así desfigurar a Iona de la cara. Aunque en un principio Akira se ve como una excelente duelista, su rendimiento cae, provocando que su deseo sea invertido y sea ella quien quede desfigurada del rostro. A pesar de ésto, Akira no se queda tranquila y al borde de la desesperación busca volver a las batallas Selectors solo que ahora de la mano de Milulun su nueva LRIG.

Ruko Kominato es una chica nueva en la ciudad, ella se muestra como una persona amable, tímida y en algunas ocasiones solitaria, aunque poco después logra hacer amistad con Yuzuki Kurebayashi y Hitoe Uemura. Si bien, Ruko se involucra en las batallas de Selectors gracias a una baraja de WIXOSS que su hermano le regaló, es ahí donde conoce a Tama; su nueva LRIG y con quien comparte el gusto por los duelos. A pesar de saber las reglas de Selector, Ruko no tiene un deseo propio, cuestión que le aterra pues la hace sentirse como una duelista egoísta a comparación de las otras chicas que sí luchan por hacer realidad sus deseos, es por ello que decide alejarse de todo lo relacionado con las Selectors. Pero con el tiempo, al ver Ruko como sus amigas sufren por dicho juego, ella decide volver al campo de la batalla con el único deseo de acabar con el sistema y liberar a todas las chicas y a las LRIG que han sido atrapadas en él.

Llegando al cuarto sitio tenemos a Hanna Mikage; una chica seria, directa y decidida, ella es una excelente duelista, pues en batalla es difícil de ser derrotada gracias a la gran mancuerna que hace con Nanashi; su LRIG. Hanna se dedica a escribir sobre WIXOSS en una revista especializada en el tema, tiempo después conoce a Suzuko con quien inicia una amistad y posteriormente Hanna se convierte en mentora de ella. Como es bien sabido, Hanna de pequeña presenció la muerte de su hermano menor pero su mente bloqueo una parte de dicho suceso debido al trauma que sufrió, es por ello, que esta chica ha decidido ganar a como dé lugar las 5 monedas de WIXOSS, para así poder recuperar los recuerdos del día que falleció su hermanito, convirtiéndose en la primera chica en reunir todas las monedas en dicho juego.

Casi cerca de la cima de este top tenemos a Kiyoi Mizushima; una chica misteriosa y solitaria. Esta chica anteriormente fue una LRIG; Piruluk, quien peleaba junto a Akira Aoi. Kiyoi solía ser muy intensa en las batallas debido a su deseo de volver a ser humana, ella durante los duelos hacía uso de su habilidad Peeping Analyze la que le permitía ver los sentimientos y pensamientos de sus contrincantes, razón por la cual se hizo una persona fría y desconfiada. Una vez que las batallas Selectors cesan y que Kiyoi regresa a su propio cuerpo humano, nuevamente se ve envuelta en dicho sistema, pero ahora ella toma la decisión de ser ella misma quien acabe de una vez por todas con los duelos de Selectors. Si bien como duelista Kiyoi es excelente y decidida, además el hecho de haber sido ya una LRIG, así como el tener una personalidad seria, fuerte y directa la hacen un personaje interesante, digno del tercer puesto de esta lista.

Iona Urazoe es una chica que trabaja como modelo, proveniente de una familia rica y prestigiosa, por lo cual ella es muy educada, a pesar de eso ella sufre por las presiones de sus familiares, ya que todos ellos la obligan a ser la chica perfecta, razón por la cual ella decide luchar en las batallas de Selectors y así pedir de deseo, el dejar de ser ella misma. La participación de Iona es un tanto confusa, comúnmente su cuerpo es ocupado por otras LRIG, al principio es Kuro quien tiempo después sería reemplazada por Ulith, aunque después de diversos sucesos la Iona “original” logra recuperar su cuerpo. A pesar de todo esto, es de reconocer que Iona ha sido una audaz y competitiva duelista, siendo una de las primeras chicas en hacer realidad su deseo sin mostrar tristeza o remordimiento alguno.

Y la corona de este top se la lleva Chinatsu Morikawa, ella es amiga de la infancia de Suzuko Homura, pero al mudarse Suzuko, Chinatsu tiene que lidiar con los duros golpes de la vida, como el hecho de que la compañía de su padre quiebre y ella tenga que trabajar para poder seguir con sus estudios. Una vez que Chinatsu se ve envuelta en el sistema Selectors, ella sufre un quiebre emocional y adopta una actitud fría, agresiva y egoísta, llegando a culpar a Suzuko del tenerla como un modelo de chica ideal. Su estilo de pelea refleja mucho su actual personalidad siendo sádica y dura, burlándose de sus contrincantes junto a su LRIG; Meru. El objetivo de Chinatsu es borrar cada recuerdo que tiene de Suzuko, llegando a tomar malas decisiones y dañando a todas las personas que la rodean con tal de lograr su meta. Si bien, Chinatsu es un personaje sumamente interesante, pues los cambios mentales por los que pasa, su nueva actitud, la manera retorcida en la que se desenvuelve en el campo de batalla y el hecho de poder considerarse como una antagonista, hace que sea digna de la primera posición de nuestro conteo.